Combustion V
Painting
Conceptual Art
1973
Contemporary
17.0 x 22.0 cm
Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat
Гікле / Художній принт
Музейна якість друку جيкле або на полотні з оперативним виготовленням та різноманітними варіантами фінішної обробки. ( Перейти до замовлення ручного розпису
Перейти до зображення)
Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.
Ви можете вказати власні розміри, щоб репродукція ідеально підійшла до конкретної рами або інтер'єру. Якщо обраний вами розмір не відповідає пропорціям оригіналу, ми або обріжемо полотно, або розширимо зображення за допомогою дзеркального відображення чи суцільної заливки країв. Перед початком виробництва вам буде надіслано цифровий макет для затвердження.
Будь ласка, зверніть увагу, що попередній перегляд на екрані не відображає фактичне обрізання або розширення. Тільки макет точно покаже фінальну композицію.
Хоча можливість замовлення індивідуальних розмірів доступна, ми рекомендуємо обирати формат із попередньо визначеного списку, щоб зберегти оригінальні пропорції.
Доставка по всьому світу () за 2 тижні замість стандартних 4/5 тижнів. (31 Липень)
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
Високоякісне лляне полотно
Повне страхове покриття доставки
Гарантія відшкодування митних зборів
Гарантія точного відтворення кольорів
Політика повернення протягом 60 днів (лише у разі виявлення дефектів)
Гарантія повернення 100% коштів
Знижка на багатоелементні замовлення
Combustion V
Гікле / Художній принт
Розмір репродукції
-
Підсумкова ціна
$ 64
Опис експоната
A World in Peril: The Poignant Vision of Combustion V
In the delicate intersection where cartography meets conceptual tragedy, Horacio Zabala’s Combustion V emerges as a haunting meditation on our global condition. Created in 1973, this evocative work presents a world map that serves not merely as a geographical guide, but as a stage for profound ecological and political drama. At the very heart of our known world, where one might expect to find a symbol of life or unity, Zabala has placed a rose—yet this is no traditional emblem of beauty. The flower is charred, singed by an unseen flame, its petals darkened by the very process of combustion that gives the piece its title. This striking juxtaposition between the fragile organic form and the cold, structural reality of global borders invites the viewer into a deep, contemplative dialogue about the vulnerability of our planet.
< certainly, the technical execution of this piece on paper allows for an intimate encounter with Zabala’s meticulous hand. The artist utilizes the fine details of the world map—the recognizable outlines of the United States, Russia, and China—to ground the viewer in a reality we all share, only to disrupt that familiarity with the visceral texture of the burnt rose. The way the singed edges of the flower interact with the delicate lines of the continents creates a visual tension that is both unsettling and mesmerizing. For the collector or interior designer, this work offers a sophisticated focal point; its muted tones and intricate details demand close inspection, rewarding the eye with layers of meaning that reveal themselves slowly over time.Symbolism and the Architectural Soul
To understand Combustion V, one must look toward the unique artistic lineage of Horacio Zabala. With a background in architecture from the Universidad de Buenos Aires, Zabala brings a structural discipline to his conceptual explorations. His ability to manipulate geometric precision alongside organic decay is what makes this piece so enduringly powerful. The rose, a universal symbol of love and ephemeral beauty, becomes a metaphor for the fragility of life and the potential for destruction within our interconnected global systems. The "combustion" suggested here is not merely physical, but perhaps symbolic of the political and environmental tensions that have defined the late 20th century and continue to resonate in our contemporary era.
For those seeking to integrate a piece of such profound intellectual depth into a curated space, Combustion V provides an unparalleled emotional resonance. It is a work that does not merely decorate a wall; it provokes thought, serving as a silent witness to the complexities of human existence and our impact on the Earth. Whether placed in a minimalist modern gallery or a classic study, this reproduction captures the essence of Zabala’s mastery—a seamless blend of architectural clarity and the raw, unbridled emotion of a world caught in the heat of change.
Схожі витвори мистецтва
Біографія митця
вступ
Гораціо Сабала — видатний аргентинський митець, який народився у 1943 році в Буенос-Айресі. Його шлях до мистецтва розпочався з архітектури: здобувши ступінь архітектора в Університеті Буенос-Айреса, він пізніше, у 1976 році, емігрував до Європи. Життя та творчі пошуки привели його через Рим та Відень, перш ніж у 1в 1998 році він повернувся до рідного Буенос-Айреса.творчий шлях
Творча діяльність Гораціо Сабали — це унікальний симбіоз архітектурного мислення та вільного мистецтва. Його роботи відомі глибокими темами, що спонукають до роздумів, вражаючими композиціями та інноваційним використанням матеріалів. Серед найбільш значущих творів можна виділити «монохром з адобу: чистота у суміші», створений у 2014 році, де основним медіумом виступив дріт, а також «сутність у суміші» — живопис на папері.впливи та стиль
Стиль Гораціо Сабали глибоко просякнутий його архітектурною освітою, що проявляється у вмінні використовувати геометричні форми та чисті, вивірені лінії. Його полотна часто досліджують взаємодію текстури, кольору та композиції, демонструючи унікальний погляд на те, як ці елементи переплітаються між собою.музеї та колекції
Твори Гораціо Сабали зберігаються у різних музеях та приватних колекціях, зокрема у Колекції мистецтва Амалії Лакрозе де Фортабат в Буенос-Айресі, Аргентина. Його картини також представлені на AllPaintingsStore.com, де поціновувачі мистецтва можуть дослідити його спадщину та дізнатися більше про його творчі пошуки.інші видатні митці
Аргентина подарувала світу й інших значущих майстрів, серед яких Федеріко Брук, відомий своїми структурними дослідженнями простору, та Оскар Агустін Алехандро Шульц Солярі, майстер акварелі, автор значущих робіт «logs». Ці митці зробили неоціненний внесок у багату культурну спадщину Аргентини, перетворивши її на центр інноваційного та інтелектуального мистецтва.- визначні роботи: монохром з адобу: чистота у суміші, сутність у суміші
- впливи: архітектура, геометричні форми та чисті лінії
- музеї та колекції: Колекція мистецтва Амалії Лакрозе де Фортабат, AllPaintingsStore.com
- інші видатні митці: Федеріко Брук, Оскар Агустін Алехандро Шульц Солярі
висновок
Творчий шлях Гораціо Сабали є справжнім свідченням сили інновацій та безмежної креативності. Його роботи продовжують надихати та кидати виклик поціновувачам мистецтва, утверджуючи його як ключову постать на аргентинській арт-сцені. Завдяки своєму унікальному стилю та глибоким темам, Гораціо Сабала назавжди закріпив за собою статус майстра аргентинського мистецтва.Гораціо Сабала
1943 - , Аргентина

Скляний варіант доступний лише для розмірів до 110 см
