1/ 100
Рембрандт 1606–1669
Нідерландська b. Лейден Золота доба Нідерландів Wikipedia 32/32
«Повернення блудного сина» (1669). Ісаак та Ревека (прибл. 1669). Анатомічний урок доктора Ніколаса Тульпа (1632). Осліплення Самсона.
The Baroque shortlist
Рембрандт (1606–1669) is the most famous Baroque художник, best known for Повернення блудного сина та Нічна варта. Then Мікеланджело да Караваджо, Дієго Веласкес, Пітер Пауль Рубенс та Ян Вермер. The list covers 100 художники born between 1550 and 1727 in 8 countries, from Якопо Пальма молодший to Джованні Доменіко Тіеполо.
Method. Scope: artists filed under Baroque in our catalogue. Order: our artist fame ranking. Excluded: artists born after 1955 without a Wikidata identifier. Wikipedia figure: languages with an article, out of our 32.
Key data
Ranked list
1/ 100
Нідерландська b. Лейден Золота доба Нідерландів Wikipedia 32/32
«Повернення блудного сина» (1669). Ісаак та Ревека (прибл. 1669). Анатомічний урок доктора Ніколаса Тульпа (1632). Осліплення Самсона.
3/ 100
Іспанець b. Севілья Іспанське бароко / Іспанський Золотий вік Wikipedia 31/32
«Стара жінка смажить яйця» (1618) — Національна галерея Шотландії, Единбург.
4/ 100
Фламандська b. Зіген Бароко Wikipedia 32/32
“Зняття з хреста” (близько 1616-1617 рр.) є чудовим прикладом його майстерного використання світла і тіні для створення сцени глибокої емоційної інтенсивності, залучаючи глядачів до серця історії. Dynamic Composition: Rubens' paintings are known for their energetic and dramatic arrangements of figures. Vibrant Color Palette: He employed a rich, warm color scheme that brought his canvases to life.
6/ 100
Француз b. Ле-Гавр Французьке бароко, Французький класицизм
Et in Arcadia Ego. Сім таїнств. Смерть Германіка. Оріон, засліплений пошуками сонця.
7/ 100
Італійка b. Рим Бароко Wikipedia 32/32
«Юдита, що вбиває Голоферна» (1612–13). Покаянна Марія Магдалина (1620).
8/ 100
Нідерландський b. Антверпен Золотий вік Нідерландів Wikipedia 32/32
This technique wasn't merely about accuracy; it was about conveying emotion and immediacy—a hallmark of Hals’s artistic vision. Portraits of the Regents of the Old Men's Home in Haarlem (1664):.
10/ 100
Француз b. Вік-сюр-Сей Французьке бароко Wikipedia 26/32
Other theories suggest he may have sought instruction under Jacques Bellange in Nancy, or perhaps traveled to the Netherlands during the early stages of his professional life.
Location The presence of his canvases is felt across several major institutions, scattered between the quiet halls of Europe and the expansive galleries of the Americas.
12/ 100
Іспанець b. Фуенте-де-Кантос Іспанське бароко, тінебризм Wikipedia 31/32
14/ 100
Італієць b. Венеція Ведути, топографічний стиль Wikipedia 30/32
His first known signed and dated work, an Architectural Capriccio from 1723, appeared in a private collection in Milan.
Location His presence remains felt in the collections of major institutions across Europe and beyond.
16/ 100
Італійський b. Болонья Бароко Wikipedia 28/32
He admired the clarity of line and compositional balance found in the works of Raphael and Andrea del Sarto, seeking to emulate their grace and harmony.
18/ 100
Француз b. Париж Бароко Wikipedia 30/32
Charles Le Brun, a name synonymous with the grandeur of Louis XIV’s France, was born in Paris in 1619 – a city already brimming with artistic ambition.
21/ 100
Нідерландська b. Роттердам Делфтська школа, Голландська Золота Епоха Wikipedia 26/32
22/ 100
Італійський b. Неаполь Бароко Wikipedia 32/32
The monumental Baldacchino (candelabrum) above the high altar of St.
23/ 100
Іспанець b. Шатіва Бароко Wikipedia 30/32
Lo Spagnoletto, як він був ласкаво прозваний, залишив після себе велику кількість робіт, які є одночасно глибоко зворушливими та інтелектуально стимулюючими – спадок, який гарантує його місце серед найвидатніших майстрів Бароко. Його картини не просто варто оцінювати; їх слід пережити – відчути у глибині свого буття.
24/ 100
Нідерландський b. Утрехт Бароко, Каравігаджизм Wikipedia 23/32
Gerard van Honthorst emerged from Utrecht in 1592, a pivotal figure poised to illuminate the Dutch Golden Age with his dramatic artistry. There, amidst the fervent energy of the Italian Baroque, he encountered the groundbreaking work of Caravaggio – an encounter that would define his signature style and earn him the evocative nickname “Gherardo delle Notti,” or Gerard of the Nights.
33/ 100
Італійський b. Піза Бароко, Караваджізм Wikipedia 22/32
The revolutionary naturalism of Caravaggio burst onto the Roman art scene, challenging established conventions with its dramatic use of light and shadow – tenebrism – and unflinching realism. His paintings – including “Danae,” "The Annunciation," and “The Virgin Mary” – are characterized by their dramatic compositions, vibrant colors, and meticulous attention to detail.
34/ 100
Фламандський b. Антверпен Барокко Wikipedia 20/32
The Torre de la Parada hunting pavilion in Spain stands as a testament to their combined genius—Snyders executing over sixty animal paintings based on designs by Rubens. Still Life with Game Birds and Fruit (c. 1620) – An example of his ability to capture the delicate beauty of nature.
35/ 100
Фламанець b. Ауденарде Бароко, Жанровий живопис Wikipedia 21/32
He also drew inspiration from the works of Pieter Bruegel the Elder, whose depictions of peasant life offered a similar focus on everyday activities and human behavior.
36/ 100
Нідерландська b. Лейден Еклектика; жанровий живопис, портрет, натюрморт Wikipedia 23/32
41/ 100
Нідерландська b. Роттердам Золота доба Нідерландів, Натюрморт Wikipedia 17/32
42/ 100
нідерландська b. Амстердам Золота доба нідерландського пейзажу Wikipedia 23/32
44/ 100
Нідерландський b. Дордрехт Бароко Wikipedia 20/32
A particular fascination captivated Maes’s artistic imagination: lacemaking.
46/ 100
Italian b. Болонья Baroque and Classical Wikipedia 21/32
«Святий Себастьян» — твір, який підкреслює його майстерне володіння світлом і тінню;.
47/ 100
Нідерландський b. Алкмар Бароко Wikipedia 17/32
Emanuel de Witte, a name perhaps less instantly recognizable than some of his Dutch Golden Age contemporaries, nevertheless occupies a significant and fascinating niche within the pantheon of 17th-century masters. Born in Alkmaar in 1617, De Witte’s artistic journey was one marked by both remarkable talent and considerable personal turmoil – a duality that seems to subtly infuse itself into the very atmosphere of his paintings.
48/ 100
Італійський b. Кортона Бароко Wikipedia 27/32
Roman Baroque Masters: His arrival in Rome exposed him to the revolutionary work of artists such as Annibale Carracci, Caravaggio, and later, Bernini and Borromini.
51/ 100
голландська, британська b. Зост Бароко, голландський вплив Wikipedia 18/32
54/ 100
Італійський b. П'яченца Бароко, Ведутизм Wikipedia 26/32
His frescoes adorned the walls of prominent Roman residences, including the Villa Patrizi (1719-1725), Palazzo de Carolis (1720) and Seminario Romano (1721-1722).
56/ 100
Нідерландська b. Лейден Золотий вік Нідерландів, Лейденська школа фійншільдери Wikipedia 22/32
«Вечірня школа», що знаходиться в амстердамському Рейксмусеумі, залишається головним прикладом його майстерності у роботі зі світлом. Проте, можливо, найславетнішим його досягненням є «Жінка з водянкою», написана у 1663 році, яку багато хто вважає його справжнім шедевром завдяки неймовірному рівню деталізації та психологічній глибині.
58/ 100
Француз b. Труа Бароко Wikipedia 24/32
Mignard le Romain, як його називали, залишив по собі спадок, що продовжує захоплювати та надихати, відкриваючи вікно в розкішний світ Франції XVII століття та майстерність великого портретиста.
61/ 100
Нідерландська b. Зволле Золотий вік Голландії Wikipedia 21/32
The Concert, датований 1675 роком, показує зрілого художника, все ще захопленого грою світла та тіні в музичному середовищі. Його здатність передавати блиск полірованих поверхонь і делікатне переплетення драпіровок залишається незмінною протягом десятиліть практики. The Ratification of the Treaty of Münster, 15 May 1648.
62/ 100
Італійський b. Таверна Бароко Wikipedia 20/32
Forging a Dynamic Style Preti’s artistic development wasn't merely imitation; it was a synthesis of influences, skillfully woven into a style distinctly his own. John’s Co-Cathedral in Valletta, however, stands as his most significant achievement – a testament to his artistic genius and unwavering dedication to the Baroque aesthetic.
63/ 100
Нідерландська, фламандська b. Утрехт Золота доба Нідерландів, Бароко Wikipedia 18/32
64/ 100
Італійка b. Болонья Бароко Wikipedia 23/32
Her father, Giovanni Andrea Sirani, was himself a respected painter and art merchant, deeply connected to the Bolognese school—a tradition profoundly influenced by the legacy of Guido Reni. Portia Wounding Her Thigh: An unusual and compelling interpretation of a Shakespearean scene, highlighting Sirani’s willingness to tackle complex narratives.
65/ 100
Нідерландський b. Дордрехт Бароко Wikipedia 23/32
Yet, as Bol matured, he began to subtly shift away from direct imitation, introducing elements of clarity, elegance, and refined detail into his work.
71/ 100
Італієць b. Беллуно Пізня венеціанська школа бароко Wikipedia 15/32
78/ 100
Іспанець b. Авілес Іспанський бароко Wikipedia 16/32
Early commissions, such as those depicting the cloister of Doña María de Aragón and the Iglesia de la Virgen del Rosario in Marlofa (La Joyosa), showcased a burgeoning talent – a confident handling of detail, an appreciation for elegance, and a nascent ability to capture the essence of his subjects. Among his most renowned works are Charles II as Grandmaster of the Golden Fleece, a striking depiction of the young king embodying regal authority; Portrait of Queen Mariana of Austria, capturing her austere grace and political power; and Portrait of the Duke of Pastrana, showcasing the nobleman’s wealth and status.
79/ 100
Нідерланди b. Дьєпп Італійський стиль Wikipedia 16/32
Among his most celebrated achievements is The Threatened Swan (circa 1640s), a monumental canvas depicting a swan fiercely defending its nest against encroaching predators.
80/ 100
Фламандська b. Антверпен Фламандське бароко Wikipedia 23/32
His legacy is defined by: Technical Precision: An unwavering commitment to detail in both botanical still-lifes and complex mythological scenes.
85/ 100
Німецький b. Гарлем Голландський Золотий вік Wikipedia 21/32
While it’s believed he received some instruction from Frans Hals (1581/85–1666), Haarlem’s celebrated portraitist—Hals’ distinctive style didn’t profoundly shape Wouwerman’s mature oeuvre, the foundational training undoubtedly provided a crucial starting point.
87/ 100
Британка b. Барроу Барокко Wikipedia 20/32
Mary Beale’s artistic style was deeply rooted in the Baroque period, characterized by dramatic lighting, rich colors, and a keen attention to detail. Charles Beale Portraits: A series of portraits depicting her husband, Charles, demonstrate the close partnership between them in their professional endeavors.
90/ 100
Німецький b. Франкфурт-на-Майні Бароко Wikipedia 20/32
He spent considerable time in Venice, absorbing the vibrant color palettes and dramatic compositions of masters like Tintoretto and Paolo Veronese.
91/ 100
Фламандська b. Кортрейк Живопис голландського Золотого віку Wikipedia 19/32
93/ 100
Нідерландський b. Дордрехт Голландський золотий вік, бароко Wikipedia 18/32
A portrait from 1645, now residing in the Liechtenstein collection in Vienna, serves as a clear testament to this apprenticeship.
94/ 100
Голландець b. Мідделбург Живопис Золотого віку Wikipedia 18/32
97/ 100
Нідерландський b. Гарлем Бароко Гаельської школи Wikipedia 20/32
98/ 100
Фламандський b. Брюссель Бароко Wikipedia 15/32
Recognized for his contributions, Van der Meulen received numerous honors – a royal privilege allowing engravings of his works, appointment as “Ordinary Painter to the King” in 1673, and admission to the prestigious Royal Academy of Painting and Sculpture without having to submit a traditional reception piece – a testament to his established reputation.
99/ 100
Голландська b. Амстердам Живопис Золотого віку Голландії Wikipedia 21/32
100/ 100
Нидерландский b. Лейден Финшильдер Wikipedia 15/32
«Візит лікаря» (1657), що вважається одним із його найперших датованих і найважливіших шедеврів, демонструє його зросталу незалежність від впливу Доу. Ця картина є майстерним класом у передачі тихої напруги медичного огляду, виконаного з приголомшливим рівнем реалізму. Його «Автопортрет із цитерною» не менш захоплює, демонструючи здатність зображувати розкішне вбрання, одночасно передаючи відчуття особистості та інтроспекції.
Best-known works
Chronology
Statistics
| Італія | 31 |
|---|---|
| Нідерланди | 29 |
| Франція | 13 |
| Бельгія | 13 |
| Іспанія | 7 |
| Німеччина | 5 |
| Сполучене Королівство | 1 |
| Швеція | 1 |
| 16th століття | 38 |
|---|---|
| 17th століття | 61 |
| 18th століття | 1 |
| Лувр | 20 |
|---|---|
| Музей Прадо | 15 |
| Метрополітен-музей | 15 |
| Державний музей-заповідник «Ермітаж» | 14 |
| Національна галерея | 13 |
| Рейксмюзеум | 10 |
| Mauritshuis | 10 |
| Національна галерея мистецтв | 8 |
Index
FAQ
Рембрандт (#1) comes first, ahead of Мікеланджело да Караваджо (#2) and Дієго Веласкес (#3).
Рембрандт (#1), Мікеланджело да Караваджо (#2), Дієго Веласкес (#3), Пітер Пауль Рубенс (#4) та Ян Вермер (#5).
“His groundbreaking technique—characterized by its loose brushwork and focus on capturing psychological nuance—influenced subsequent generations of artists.” — from our biography of Франс Галс (#8).
6 women are in this ranking: Артемізія Джентілескі (#7), Юдит Лейстер (#53), Рахел Рюйш (#57), Елізабетта Сірані (#64), Клара Петерс (#70) та Мері Біл (#87).
The highest-ranked художники born in Нідерланди are Рембрандт (#1), Ян Вермер (#5), Ян Стен (#19), Пітер Де Хоох (#21) та Герріт ван Гонтгорст (#24).
Антверпен: 8 of the художники in this list were born there.
The museums holding the most key works of this list are Лувр (20), Музей Прадо (15) та Метрополітен-музей (15).
Most художники in this list were born in the 17th століття (61 of 100), between 1550 and 1727 overall.
The earliest-born художник in this list is Якопо Пальма молодший (#92), born in 1550.
Італія: 31 of the 100 художники in this list were born there, then Нідерланди (29) та Франція (13).
The highest-ranked художники born in Італія are Мікеланджело да Караваджо (#2), Артемізія Джентілескі (#7), Каналетто (#14), Гвідо Рені (#15) та Аннібале Карраччі (#16).
Our catalogue holds 23,452 works by these художники. Each one can be ordered as a hand-painted oil reproduction or a print.
Guides
Other lists
By period
Related lists