Se i rummet
Del som kort
Del
Detaljer
Guide
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
Diasshow
Spørgsmål og svar
StatistikkerPietà
- 71.0 x 47.0 cm
Vis mere
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (
Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (4 november)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Pietà
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 432
A Timeless Lament: Carlo Crivelli’s Pietà – A Window into Venetian Gothic Devotion
This exquisite hand-painted reproduction of Carlo Crivelli's Pietà, dating from 1470, offers a profound meditation on grief, faith, and the enduring power of maternal love. Measuring 71 x 47 cm, this artwork transcends mere representation; it’s a deeply felt expression of sorrow rendered with the meticulous detail characteristic of Crivelli's style. The scene depicts the Virgin Mary cradling her son Jesus in his tomb, an iconic image that has resonated through centuries of Christian devotion. Two angels flank the mourning mother, their presence not merely decorative but imbued with a palpable sense of comfort and support – a visual embodiment of divine solace.
The Master’s Hand: Crivelli's Venetian Gothic Style
Carlo Crivelli (1435-1495), born in Venice, was a pivotal figure in the transition from late Gothic to early Renaissance art. His training, initially under Jacobello del Fiore and the Vivarini school, shaped his distinctive approach – one characterized by a linear quality, an almost obsessive attention to detail, and a masterful use of “trompe l’oeil” techniques. This Pietà exemplifies these qualities perfectly. Notice the delicate rendering of Mary's drapery, cascading with folds that seem to shift and flow, creating a sense of volume and texture. The angels are similarly rendered with a graceful elegance, their features refined and expressive. Crivelli’s palette is rich and luminous, employing vibrant blues, reds, and golds – colors traditionally associated with piety and royalty – to heighten the emotional impact of the scene.
Symbolism Woven into the Fabric
Beyond its immediate depiction of grief, the Pietà is laden with symbolic meaning. The cross above Mary’s head serves as a constant reminder of Jesus' sacrifice, while the book likely represents sacred scripture – a testament to the events surrounding his death and resurrection. The inclusion of the small child standing beside Mary adds another layer of interpretation; perhaps representing an infant Jesus, or symbolizing hope for future salvation. Crivelli’s deliberate choices in composition and detail invite contemplation on themes of loss, redemption, and the unwavering faith that binds humanity to the divine.
A Legacy of Devotion – Perfect for Interior Design
This hand-painted reproduction offers a unique opportunity to bring a timeless masterpiece into your home or office. Its scale (71 x 47 cm) makes it suitable for a variety of spaces, from intimate studies to grand living rooms. The artwork’s serene and evocative imagery is guaranteed to create a focal point, inspiring reflection and adding an element of sophisticated beauty to any setting. Inspired by the works of masters like Mantegna and Squarcione, this Pietà is more than just a reproduction; it's a tangible connection to centuries of artistic tradition – a testament to Carlo Crivelli’s enduring legacy.
Spørgsmål og svar
Hvilken farve træder mest frem i "Pietà"?
Den dominerende farve i "Pietà" af Carlo Crivelli er Quinacridone Magenta (#8a5c3e).
Hvordan balancerer "Pietà" lys og mørke?
"Pietà" har en overordnet lysstyrke på shadow, og dens luminans er Soft Shadow.
Hvad forestiller "Pietà" af Carlo Crivelli?
"Pietà" af Carlo Crivelli forestiller: virgin mary, jesus christ, tomb scene, angels, cross symbol, religious art, carlo crivelli.
Lignende kunstværker
Kunstnerbiografi
tidligt liv og uddannelse
Den italienske renæssancemaler Carlo Crivelli blev født i Venedig omkring 1430-35. Han trådte ind i kunsten gennem en familie af malere og modtog sin kunstneriske dannelse i de kulturelle centre Venedig og Padua. Det antages, at Crivellis tidlige træning fandt sted under Jacobello del Fiore, som stadig var aktiv i 1436, og han uddybede desuden sine færdigheder ved Vivarini-skolen i Venedig.
karriere og stil
Crivelli tilbragte sine formative år i Veneto-regionen, hvor han opsugede dybe indflydelser fra mestre som Vivarini, Squarcione og Mantegna. Omkring 1458 forlod han Veneto og dedikerede størstedelen af sin karriere til Marche-regionen ved Ancona. Her udviklede han en særpræget personlig stil, der står i markant kontrast til den venetianske samtidige Giovanni Bellini. Crivellis værk er kendetegnet ved en konservativ, dekorativ sengotisk sansbarhed, præget af en lineær kvalitet, en uovertruffen detaljerigdom og den forførende brug af "trompe l'oeil"-teknikker, der leger med beskuerens blik.
bemærkelsesværdige værker og samarbejder
* Carlo Crivellis maleri "Madonna og barnet på tronen" (106 x 55 cm, Museum of Fine Arts, Budapest, Ungarn) står som et fremragende eksempel på hans unikke stil. * Han indgik i flere projekter i samarbejde med sin yngre bror, Vittorio Crivelli. * Pietro Alemanno, en maler der emigrerede til Marche-regionen fra Tyskland/Østrig, var både hans elev og samarbejdspartner.
museer og samlinger
* Pinacoteca di Brera i Milano, Italien, rummer flere af Crivellis værker, herunder "Pietà" (128 x 241 cm). * Museo San Giovanni in Bragora i Venedig, Italien, besidder en samling af kunstværker fra forskellige perioder og stilarter, herunder værker tilskrevet Crivelli.
- Se Carlo Crivellis kunstværker på AllPaintingsStore.com
- Udforsk Jacopo Robustis værker på AllPaintingsStore.com
- Læs mere om Carlo Crivelli på Wikipedia
Crivellis eftermæle fortsætter med at inspirere både kunstelskere og lærde, idet hans arbejde forbliver et vidnesbyrd om den vedvarende kraft i den konservative, sengotiske dekorative sansbarhed.
Carlo Crivelli
1435 - 1495 , Italien
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Sengotisk/Renæssance
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Giovanni Bellini']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Jacobello del Fiore
- Vivarini
- Squarcione
- Mantegna
- Date Of Birth: ca. 1430-35 Venedig
- Date Of Death: ca. 1495 Italien
- Full Name: Carlo Crivelli
- Nationality: Italiensk
- Notable Artworks:
- Madonna og barnet
- Sankt Bartlomæus
- Sankt Rochus
- Place Of Birth: Venedig, Italien
Relaterede artikler
Carlo Crivelli: Mysticism & Materiality in Renaissance Venice
Explore the captivating world of Carlo Crivelli, a Renaissance master blending Gothic detail with profound symbolism. Discover his unique style & lasting influence on Venetian art history.
Shadows & Splendor: A Journey Through the Soul of Gothic Art and Architectural Grandeur
Embark on a profound journey through the spiritual intensity of Gothic art. Explore the architectural marvels, luminous stained glass, and sacred sculptures that define this era of grandeur and human devotion.
Gothic Vibes: From Dark Shadows to Bold Modern Edge | The Ultimate Trend Forecast
Explore the evolution of Gothic vibes, from historical shadows to bold modern edge. Discover how dark aesthetics, noir interiors, and contemporary subcultures are redefining modern design through a high-impact, trend-focused lens.
The Beauty of Late Gothic Art: Elegance, Intricate Detail, and the Dawn of the Renaissance
Explore the exquisite elegance of Late Gothic art. Discover how masters like Carlo Crivelli and Stefan Lochner blended intricate detail and religious devotion to bridge the Middle Ages and the Renaissance in this expert art history guide for true connoisseurs.
The Radiant Dusk of Medieval Vision: Exploring Late Gothic Art's Synthesis of Faith, Form & Emotionality (c. 1300-1500)
Explore the exquisite beauty & spiritual depth of Late Gothic art (c. 1300-1500). Discover key artists, symbolism, and its lasting influence on the Renaissance. Expert insights at AllPaintingsStore.
