Se i rummet
Send
Del
Detaljer
Studieguide til kunstværker
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
Se diasshow
StatistikThe Trial
Olie på lærred- Vægkunst
- English Surrealism
1944
550.0 x 370.0 cm
British Council
Læs mere
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Som et respektfuldt og lovligt alternativ tilbyder vi skræddersyede, håndmalede kunstværker inspireret af originalen. Vores dygtige og professionelle kunstnere studerer omhyggeligt originalens stil, stemning og kunstneriske essens for at skabe et nyt, unikt værk, der fremkalder den samme følelse – samtidig med at det forbliver en original skabelse i egen ret.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. (
Skift til printversion Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.
Efter bestilling vil AllPaintingsStore.com team sende en e-mail til kunden for at indhente instruktioner og fremsende et udkast til gennemgang.
Levering i hele verden () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (25 oktober). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
The Trial
Reproduktionsmateriale
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 1693
John Samuel Tunnard – En Pioner inden Surrealismen og Moderne Tekstildesign
Efter studier i tekstildesign på Royal College of Art fra 1919 til 1923, begyndte John Samuel Tunnard sin kunstneriske karriere som designer og stofkøber for John Lewis i London. Denne tidlig træning ville være afgørende gennem hele hans kunstneriske arbejde, hvilket både påvirkede hans maleri stil og hans senere virksomhed indenfor tekstildesign. Han blev født i Sandwich, Kent, og hans interesse for kunst begyndte tidligt i livet – en passion der skulle forme hans kreative visioner igennem årene.- Tekstildesignets Tidlige Fase: Tunnards arbejde hos John Lewis gav ham praktisk erfaring med farvepaletter og teksturering, hvilket senere ville vise sig at være centrale elementer i hans kunstværker. Han eksperimenterede aktivt med forskellige teknikker og materialer, søgende efter nye måder at udtrykke følelser og ideer på.
- Cornwall og Blokprintning: Flytningen til Cornwall i 1930’erne blev et vendepunkt for Tunnards kunstneriske udvikling. Her etablerede han en silkeblokprintningsvirksomhed, hvilket gav ham mulighed for at udforske nye kreative muligheder og arbejde direkte med materialer og teknikker.
Surrealismen og Inspirationskilder
Tunnards kunst blev ofte præget af surrealistiske elementer – en stil der blev betydningsfuld påvirket af hans møde med kunstnere som Yves Tanguy, Paul Nash og Graham Sutherland. Han var blandt de første til at udforske den psykologiske verden gennem abstrakt kunst og søgte efter nye måder at kommunikere komplekse ideer og følelser på. Hans arbejde blev præget af inspiration fra moderne stofdesign, hans fascination for marine liv og musikken af jazzmusikeren Charlie Parker – samt en dyb respekt for den naturlige verden. Han var også engageret i entomologi (insektstudier) og donerede mange sjældne insekter til Naturhistorisk Museum under dets tidlige periode som British Museum. Dette bidrog til hans kunstners kreative perspektiv og hans evne til at fange essensen af naturen på en unik måde.”The Trial” – Et Visuelt Mekaniske Psykologi
”The Trial”, malet i 1944, er et eksempel på Tunnards kunstners prægede brug af perspektiv og geometri. Maleriet skaber en atmosfære af mystik og uro ved at bruge flere planer og linjer, hvilket fører betragteren ned i en verden af komplekse forhold og tilsyneladende kontrasterende elementer. Dette arbejde udforsker spørgsmål om synspunkt og perception – hvordan vores øjne registrerer verden omkring os og hvordan denne registrering påvirker vores forståelse af virkeligheden. Maleriet er ikke blot et billede af et fysisk rum, men også en repræsentation af menneskelig psykologi og følelser. Det udfordrer betragteren til at stille spørgsmål om selve billedets natur og dets forhold til verden udenfor. Som kunstkritikeren Harold Nicolson skrev om Tunnard’s arbejde på denne tid: ”Mr Tunnard’s imagery seems to spring directly from the war, from a time when deserted airships beneath the moon and skies scored with the smoke-trails of aerial battles brought a sudden anticipatory glimpse of the space-age.” Dette citat fremhæver vigtigheden af kunstnerens konstante søgen efter nye måder at udtrykke menneskelige erfaringer og følelser på.Symbolik og Farvepalet
Maleriet anvender en unik farvepalette, der domineres af jordfarver og dybe nuancer – hvilket skaber en atmosfære af både ro og melankoli. Det er vigtigt at bemærke, at Tunnards kunst ofte indeholder symboliske elementer, hvor objekter og figurer repræsenterer større ideer og følelser. Figuren til højre, som også dukker op i hans maleri ”Ghost” fra samme år, og den skarpe basepunkt af nøje placerede former er prægede træk ved hans kunstners arbejde på denne tid. Maleriet udtrykker en kompleks psykologisk atmosfære gennem brug af geometriske linjer og vakanser – hvilket skaber en følelse af både orden og kaos. Dette arbejde udforsker spørgsmål om menneskelig eksistens og vores forhold til verden omkring os, samtidig med at det præsenterer et visuelt komplekst billede af menneskelige erfaringer og følelser. Maleriet er ikke blot en beskrivelse af et fysisk rum, men også en refleksion over menneskelig psykologi og vores søgen efter mening og forståelse.Spørgsmål & svar
Er "The Trial" af John Samuel Tunnard et velkendt kunstværk?
"The Trial" er klassificeret som Anerkendt.
Hvilken farve træder mest frem i "The Trial"?
Den farve, der træder tydeligst frem i "The Trial", er Ftalogrøn (#261e28). Den dominerende farve er nyttig, når man skal matche et kunstværk med en indretning.
Hvad er formatet på "The Trial"?
"The Trial" af John Samuel Tunnard har et Landskab format. Formatet beskriver kompositionens proportioner.
Lignende kunstværker
Om kunstneren
John Samuel Tunnard: A Life in Modern British Art
Early Life and Education
John Samuel Tunnard (1900-1971) was an English modernist painter and designer. Born in Sandwich, Kent, he initially studied design at the Royal College of Art from 1919 to 1923. This foundational training would prove crucial throughout his artistic career, influencing both his painting style and his later ventures into textile design.
Early Career & Textile Design
During the 1920s, Tunnard worked in various textile design roles in Manchester. This period provided him with practical experience and an understanding of pattern, color, and form – elements that would later become prominent features of his paintings. In 1926, he married Mary May Robertson, a partnership that would significantly shape both their personal and professional lives.
Artistic Development & Influences
By 1928, Tunnard began to focus seriously on painting. He taught design at the Central School of Arts and Crafts in London from 1929 onwards, further solidifying his engagement with artistic principles and pedagogy. His work during this time demonstrates a growing interest in modernist aesthetics. Tunnard’s style was notably influenced by Surrealism, although he never formally joined the movement. He participated in several surrealist exhibitions throughout the 1930s, including one at the Gordon Fraser Gallery in Cambridge.
Cornwall and a New Artistic Direction
In 1933, Tunnard and his wife moved to Cadgwith, Cornwall. There, they established a business producing printed silks, allowing them to combine their artistic talents with entrepreneurial endeavors. The Cornish landscape profoundly impacted Tunnard’s art, inspiring many of his later landscapes and providing a new source of visual motifs.
Major Works & Artistic Style
Tunnard's oeuvre encompasses both paintings – including notable landscapes and portraits – and textile designs. His painting style is characterized by its lyrical abstraction, dreamlike qualities, and vibrant color palettes. He often blended representational elements with abstract forms, creating a unique visual language that reflects his surrealist leanings.
- His landscapes frequently depict the Cornish coastline, rendered in bold colors and fluid shapes.
- His portraits explore psychological depth through expressive brushwork and unconventional compositions.
- His textile designs showcase innovative patterns and color combinations, demonstrating his versatility as an artist.
Exhibitions & Recognition
Tunnard exhibited widely throughout his career. He showed work at the Royal Academy and with the London Group (which he joined in 1934). His participation in surrealist exhibitions further cemented his position within the British avant-garde.
Legacy & Historical Significance
John Samuel Tunnard is now considered one of the most important English modernist painters. His work represents a unique synthesis of Surrealism, abstraction, and landscape painting. Examples of his art can be found in prominent collections such as the National Galleries of Scotland. He contributed significantly to the development of modern British art, bridging the gap between traditional representation and abstract expression.
John Samuel Tunnard
1900 - 1971 , United Kingdom
Hurtige fakta
- Name: John Samuel Tunnard
- Movement: Modernism, Surrealism
- Birth Date: 1900
- Death Date: 1971
- Birth Place: Sandwich, United Kingdom
- Nationality: British
- Date Of Birth: 1900
- Date Of Death: 1971
- Influenced By: Surrealism
- Notable Works: Landscapes, Portraits, Textile Designs
- Place Of Birth: Sandwich, United Kingdom
Relaterede artikler
John Singer Sargent: Top 25 Mesterværker – Portrætter & Historier | AllPaintingsStore.dk
Oplev John Singer Sargents 25 mest ikoniske malerier – fra elegante portrætter til impressionistiske mesterværker. Lær historierne bag kunsten & find inspiration til din indretning med AllPaintingsStore.com. Udforsk samlingen online!
John Piper: A Spiritual Vision of British Landscape & Modernism's Embrace
Explore the captivating world of John Piper, a celebrated British painter whose evocative landscapes & iconic church art captured the spirit of his time. Discover his legacy and find high-quality reproductions at AllPaintingsStore.
John Constables 25 Mesterværker: En Hyldest til Englands Landskabskunst | AllPaintingsStore.com
Oplev John Constables 25 mest ikoniske værker! Fordyb dig i engelsk romantik, betagende landskaber og tidløs skønhed. Køb museumskvalitets reproduktioner af 'The Hay Wain' & mere på AllPaintingsStore.com – inspiration til dit hjem.
John Hoppner: Portraiture, Patronage & British Identity in the Late Georgian Era
Explore the life & work of John Hoppner, a leading Georgian portraitist. Discover his vibrant style, influential patrons, and lasting impact on British art history. Expert insights for collectors.
William Owen: A Poetic Vision of War & Landscape in British Modernism
Explore the poignant war poetry of Wilfred Owen, a key figure in British Modernism. Discover his innovative style, themes of loss & camaraderie, and lasting impact on 20th-century literature. Analysis & historical context included.
