Se i rummet
Send
Del
Detaljer
Studieguide til kunstværker
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
Se diasshow
StatistikFındıklı
Akryl på lærred- Vægkunst
- Orientalist Photography
258.0 x 335.0 cm
Pera Museum
Læs mere
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. (
Skift til printversion Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.
Efter bestilling vil AllPaintingsStore.com team sende en e-mail til kunden for at indhente instruktioner og fremsende et udkast til gennemgang.
Levering i hele verden () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (26 oktober). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Fındıklı
Reproduktionsmateriale
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 1692
Fındıklı – Et Betydningens Fotografi af Istanbul
Pascal Sébahs Fındıklı er mere end blot et billede af byen Istanbul; det er et vidnesbyrd om en tid og kultur, hvor fotografi var i sin spæde fødselsdag og kunstnere kæmpede for at dokumentere verden omkring sig. Maleriet, udført omkring 1860, viser en panoramaudsigt over byen, domineret af bådlande vand og imponerende bygninger – et scenarie der perfekt fanger essensen af Ottomansk Istanbul i slutningen af det 19. århundrede. Sébahs samarbejde med Henri Bechard var fundamentalt for hans tidlige tekniske udvikling og introduktion til europæisk fotografik, hvilket sikrede at billedet blev taget med præcision og finesse ved hjælp af avancerede teknikker på daværende tidspunkt.- Stil: Sébahs stil var karakteriseret af detaljeret realismus kombineret med en følelse for komposition og lys, hvilket gjorde hans fotografier til nogle af de mest ikoniske repræsentationer af Ottomansk arkitektur og kultur. Han anvendte ofte kamerabelysningsteknikker som brugte flere lamper til at skabe dybde og atmosfære – en metode der var banebrydende for sin tid.
- Teknik: Sébahs teknik omfattede grundig præparation af fotografiske plader og omhyggelig brug af kamera og objektiver, hvilket sikrede høj kvalitet og nøjagtighed i billederne. Han var blandt de første til at eksperimentere med forskellige typer af kamerabelysning og komposotionsteknikker.
- Historisk Kontext: Fotografiet blev taget under Henri Bechard’s ledelse og udstillet på Paris Internationale Udstilling, hvilket gav Sébah mulighed for at præsentere sit arbejde for et europæisk publikum og cementerede hans position som en af Ottomans første fotografer.
Spørgsmål & svar
Hvad er reproduktionsrettighederne for "Fındıklı" hos Pera Museum?
Ophavsretten til "Fındıklı" af Pascal Sébah er afklaret: værket er i det offentlige domæne – ophavsretten er udløbet. Dets placering hos Pera Museum ændrer ikke på denne status.
Hvad er målene på det originale værk "Fındıklı" af Pascal Sébah?
De registrerede mål for "Fındıklı" af Pascal Sébah er 258 x 335 cm. Reproduktioner kan bestilles i andre størrelser, mens de samme proportioner bevares.
Hvilke proportioner har "Fındıklı" af Pascal Sébah, og hvor stor er den?
"Fındıklı" af Pascal Sébah er en Landskab komposition med de originale mål på 258 x 335 cm.
Lignende kunstværker
![Vista Da Cidade De St. Sebastião Do Rio De Janeiro Tirada Do Convento De Sta. Tereza [view Of The City Of São Sebastião Do Rio De Janeiro Taken From Santa Teresa Convent] — Karl Robert, Baron Von Planitz, Romanticism](/media/artworks/images-thumb/09/28/0928c73078862a56a762be3cc821300b.jpg)
Om kunstneren
Pascal Sébah: A Pioneer of Ottoman Photography
Early Life and Origins
- Born: Istanbul, Turkey in 1823.
- Parentage: Pascal Sébah’s father was Syrian, and his mother was Armenian, reflecting the diverse cultural landscape of the Ottoman Empire.
- Early influences remain somewhat obscure, but growing up in a cosmopolitan city like Istanbul undoubtedly exposed him to various artistic traditions.
Career Beginnings and Collaboration with Henri Bechard
- Sébah began his photographic career around 1860, initially working in collaboration with the French photographer Henri Bechard.
- This partnership was crucial for Sébah’s early technical development and exposure to European photographic techniques.
- Their work gained recognition at the International Exhibition in Paris, providing a platform for Sébah's emerging talent.
Establishing “El Chark” (The Orient)
- Following their success, Sébah decided to establish his own studio in 1857, named “El Chark” (The Orient).
- Located on Grande Rue de Pera in Istanbul, the studio quickly became a hub for both locals and tourists seeking photographic portraits and views of the city.
- Strategic Location: Its proximity to embassies and hotels made it easily accessible to foreign visitors.
Photographic Style and Subject Matter
- Sébah’s style was characterized by his use of large-format cameras, allowing for exceptional detail and clarity.
- Architectural Photography: He became renowned for capturing the grandeur of Istanbul's architecture, including palaces like Çırağan Palace and mosques.
- Portraiture: Sébah also excelled in portrait photography, documenting the diverse people of the Ottoman Empire.
- His work extended beyond Istanbul to include scenes from Egypt and Anatolia.
Major Achievements and Recognition
- International Exhibition Success: Early recognition at international exhibitions boosted his reputation.
- Expansion to Cairo: In 1873, Sébah opened a second studio in Cairo, capitalizing on the growing demand for photographs from tourists visiting Egypt.
- Collaboration with Osman Hamdi Bey: He formed a valuable working relationship with Turkish painter and archaeologist Osman Hamdi Bey, providing photographic documentation for his artistic projects.
Legacy and Historical Significance
- After Sébah’s death in 1886, the studio continued to operate under the management of his brother Cosmi and later with Polycarpe Joaillier, becoming known as Sebah & Joaillier.
- Pioneering Ottoman Photography: Sébah is considered a pioneer in documenting the Ottoman Empire through photography, providing invaluable visual records of 19th-century life and culture.
- His work offers insights into the architecture, people, and landscapes of Istanbul, Egypt, and Anatolia.
- Museum Collections: His photographs are now held in prestigious museums such as the Pera Museum in Istanbul.
Pascal Sébah
1823 - 1886 , Turkey
Hurtige fakta
- Name: Pascal Sébah
- Movement: Orientalism, Photography
- Birth Date: 1823
- Death Date: 1886
- Birth Place: Istanbul, Turkey
- Nationality: Ottoman
- Date Of Birth: 1823
- Date Of Death: 1886
- Influenced By: Henri Bechard
- Notable Works:
- Çırağan Palace
- Fındıklı
- Men in the bisharin camp
- Place Of Birth: Istanbul, Turkey
Relaterede artikler
Timeless Contrast: A Professional Guide to Black and White Photography for Large-Scale Hotel Decor
A professional guide for hotel designers on utilizing black and white photography for large-scale decor. Learn to master scale, texture, and monochrome contrast to create impactful, high-end hospitality environments through efficient, bulk art procurement solutions.
The Lens of Truth: A Cultural History of the Evolution of Documentary Photography
Explore the profound evolution of documentary photography through an art-historical lens. Discover how legendary photographers captured truth, urban life, and human resilience, shaping our cultural understanding of history and the enduring power of the visual narrative.
