Self-Portrait
Drawing
WallArt
Expressionism
1923
47.0 x 53.0 cm
Kunsthalle Bremen
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln
Zum digitalen Bild wechseln)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.
Nach der Bestellung wird das AllPaintingsStore.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (25 Oktober). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Kostenloser weltweiter Expressversand
Hochwertige Leinenleinwand
Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
Garantie für exakte Farbtreue
100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
100% Geld-zurück-Garantie
Mengenrabatt verfügbar
Self-Portrait
Art der Reproduktion
Format der Reproduktion
-
Endpreis
€ 226
A Glimpse into the Artist's Soul: Lovis Corinth's Self-Portrait
To stand before a self-portrait by an artist of Lovis Corinth’s caliber is not merely to observe a likeness; it is to encounter a direct, unfiltered conversation with the creative spirit itself. This 1923 depiction captures the master at a moment of profound introspection. The subject gazes out from the canvas, framed by the subtle weight of his glasses and the defining sweep of his mustache—details that anchor the viewer in a specific, tangible reality. Corinth, forever navigating the rich currents between Impressionism's luminous observation and Expressionism's raw emotional outcry, offers us here a portrait steeped in both technical mastery and personal vulnerability.
The Synthesis of Style: Bridging Eras on Canvas
Corinth’s artistic journey was one of magnificent evolution. Having absorbed the naturalistic light studies of Impressionism during his formative years in Paris and Munich, he later found himself drawn into the more visceral, emotionally charged landscape of Expressionism. This Self-Portrait serves as a beautiful testament to that synthesis. While the rendering retains a certain observational clarity—a nod to the masters who preceded him—the underlying energy pulses with an expressive intensity. The technique, described as a drawing, suggests immediacy; it feels less like a carefully constructed facade and more like a thought captured before it could dissipate into memory.
Historical Echoes and Emotional Resonance
Created in 1923, this work emerges from a period of immense cultural upheaval. Corinth himself navigated the profound personal shifts that marked his life, including the devastating stroke he suffered. This context imbues the portrait with an added layer of poignant depth. The self-examination visible here transcends mere vanity; it speaks to resilience, to the enduring human need to document one's own existence against the backdrop of a changing world. For the collector or designer, this piece offers more than decoration; it provides a focal point for contemplation—a quiet monument to artistic endurance.
Bringing Corinth Home: Owning a Piece of History
Acquiring a reproduction of this Self-Portrait allows you to integrate a significant piece of art historical dialogue into your own space. The subtle nuances in the line work, the thoughtful gaze, and the palpable sense of history contained within the original make it an unparalleled statement piece. Whether placed in a study where deep thought is encouraged or a gallery wall meant to evoke intellectual depth, this artwork invites viewers to pause, look closer, and engage with the complex interplay between the artist's vision and his own enduring self.
Fragen & Antworten
Wann wurde "Self-Portrait" geschaffen und welcher Stilrichtung lässt es sich zuordnen?
"Self-Portrait" entstand im Jahr 1923 als Werk der Expressionism-Bewegung. Entstehungsjahr und Stilrichtung verankern das Kunstwerk in der Kunstgeschichte.
In welcher Phase der Karriere von Lovis Corinth lässt sich „Self-Portrait“ angesichts seines Entstehungsdatums einordnen?
"Self-Portrait", entstanden im Jahr 1923, stammt aus der Late Period von Lovis Corinth.
Welche Stimmung würde "Self-Portrait" in einen Raum bringen?
Mit seiner Classic Stimmung wird „Self-Portrait“ für ein Lounge empfohlen.
Ähnliche Kunstwerke
Künstlerbiografie
Frühes Leben und Ausbildung
Lovis Corinth, geboren Franz Heinrich Louis am 21. Juli 1858 in Tapiau, Preußen, war ein deutscher Künstler und Schriftsteller, dessen reifes Werk als Maler und Grafiker eine Synthese aus Impressionismus und Expressionismus realisierte. Corinthians frühes Leben war geprägt von seinem Talent zum Zeichnen, das ihn dazu veranlasste, ab 1876 an der Akademie Königsbergs Malerei zu studieren.Künstlerische Entwicklung
Corinthians künstlerische Entwicklung wurde von mehreren Schlüsselfiguren und Bewegungen beeinflusst:- Lovis Corinth's frühe Arbeit war naturalistisch geprägt, was durch seinen Lehrer Otto Günther gefördert wurde.
- Er studierte unter Ludwig von Löfftz an der Akademie der Bildenden Künste München, die eine sorgfältige Beobachtung von Farben und Werten betonte.
- Corinth wurde auch von Courbet und der Barbizon-Schule sowie von den Werken Rubes während seiner Zeit in Antwerpen beeinflusst.
Wichtige Werke und Stil
Zu Corinthians bemerkenswertesten Werken gehören:- In der Schlachthof-Szene (78 x 89 cm, Staatsgalerie Stuttgart, Deutschland), das seine Verwendung von Öl auf Leinwand zeigt.
- Selbstbildnis (47 x 53 cm, Kunsthalle Bremen, Deutschland), das sein Können im Zeichnen demonstriert.
- weibliche Halbnackte mit Hut (283 x 383 cm, Kunstpalast Düsseldorf, Deutschland), das seine Verwendung von Bleistift hervorhebt.
Späteres Leben und Vermächtnis
Corinthians späteres Leben war geprägt von seiner Präsidentschaft der Berliner Sezession von 1915 bis 1925. Er veröffentlichte auch zahlreiche Essays über Kunstgeschichte, darunter "Das Erlernen der Malerei" im Jahr 1908. Corinth starb am 17. Juli 1925 nach einem Schlaganfall im Jahr 1911, der ihn teilweise gelähmt hatte. Wichtige Links:- Besuchen Sie die Künstlerseite von Lovis Corinth auf AllPaintingsStore
- Lesen Sie mehr über Lovis Corinth auf Wikipedia
- Sehen Sie "In der Schlachthof-Szene" von Lovis Corinth auf AllPaintingsStore
Bedeutung und Einfluss
Corinth gilt als einer der wichtigsten Künstler des deutschen Modernismus. Seine Werke verbinden impressionistische Elemente mit expressionistischen Tendenzen, was ihm eine einzigartige Position in der Kunstgeschichte einbrachte. Er beeinflusste nachfolgende Generationen von Künstlern und trug maßgeblich zur Entwicklung der modernen Kunst in Deutschland bei. Sein Einfluss ist bis heute spürbar.Lovis Corinth
1858 - 1925 , Niederlande
Kurzinfos
- Beeinflusste Künstler:
- Kirchner
- Beckmann
- Baselitz
- Bemerkenswerte Werke:
- In der Schlachthof-Szene
- Selbstbildnis
- Female Semi-Nude with Hat
- Einflüsse:
- Courbet
- Barbizon Schule
- Rubens
- Geburtsdatum: 21. Juli 1858
- Geburtsort: Tauwade, Niederlande
- Künstlerische Richtung: Impressionismus & Expressionismus
- Nationalität: Deutsch
- Sterbedatum: 17. Juli 1925
- Vollständiger Name: Lovis Corinth (Franz Heinrich Louis)

Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.
