Satisfait ou remboursé sous 100 jours Livraison gratuite dans le monde entier
449 564œuvres d'art 30 613artistes 4 658musées 32Langues
Entrée de catalogue

Machine Volante

2017. Bois, 700.0 x 200.0 cm. Palais Idéal du Facteur Cheval.

Fig. 1. Ali Cherri, Machine Volante, 2017. Présenté comme la reproduction que vous spécifiez : , .

§ 1Données du catalogue

Dimensions
700.0 x 200.0 cm

§ 2Abstrait

Description de la pièce

Découvrez Flying Machine d'Ali Cherri, sculpture monumentale en bois évoquant le vol et la métamorphose. Art contemporain, 2017.

Biographie de l'artiste

Ali Cherri est un artiste libanais reconnu pour son travail vidéo et installé explorant l’héritage culturel et environnemental du Liban et du Moyen-Orient. Présent au Guggenheim, à la Biennale de Venise et ailleurs, ses œuvres marquent les préoccupations contemporaines liées à la préservation du patrimoine artistique et culturel.

§ 3Commentaire

Une Vision de Vol et de Transformation

Au cœur d'un paysage serein et verdoyant, Machine Volante d'Ali Cherri émerge comme un témoignage époustouflant de l'aspiration éternelle de l'esprit humain vers les cieux. Cette sculpture monumentale en bois, réalisée en 2017, ne se contente pas d'occuper l'espace ; elle le commande, présentant une libellule à grande échelle qui semble prête à s'envoler de son piédestal herbeux. L'œuvre se veut un hommage profond aux pionniers de l'aviation — des premières réflexions scientifiques d'Abbas Ibn Firnas et du génie anatomique de Léonard de Vinci aux percées historiques des frères Wright. À travers le médium de la sculpture, Cherri comble le fossé entre l'ambition scientifique historique et l'expression artistique contemporaine, invitant le spectateur à contempler l'équilibre délicat entre la lourdeur des matériaux terrestres et le concept éthéré du vol.

La virtuosité de l'œuvre réside dans sa maîtrise magistrale de la texture et de la forme. En utilisant des techniques traditionnelles de travail du bois, Cherri a sculpté une libellule qui possède à la fois une intégrité structurelle et une grâce organique. Les surfaces lisses et polies du corps en bois contrastent magnifiquement avec les motifs géométriques complexes des structures de soutien des ailes, créant un dialogue visuel entre la précision humaine et la complexité naturelle. Tandis que la lumière du soleil filtre à travers les arbres environnants, elle projette des ombres mouvantes sur la sculpture, conférant une qualité dynamique et vivante au bois. Ce jeu d'ombre et de lumière accentue la profondeur tridimensionnelle de l'œuvre, donnant l'impression que la libellule vibre de vie au milieu du décor tranquille des murs de pierre et des sentiers sinueux.

Symbolisme et Esprit de Mouvement

Au-delà de sa présence physique, Machine Volante est imprégnée d'un riche symbolisme. La libellule, créature synonyme de transformation, d'agilité et de chance, agit comme une métaphore parfaite de l'évolution de la pensée et de la technologie humaines. Sa capacité à faire du surplace et à jaillir de manière imprévisible reflète la nature imprévisible de l'innovation elle-même. Pour le collectionneur averti ou le designer d'intérieur, cette pièce offre bien plus qu'une simple beauté esthétique ; elle constitue un point focal d'une grande profondeur intellectuelle. La sculpture capture un moment d'animation suspendue, représentant cette seconde suspendue avant le décollage, où l'énergie potentielle est sur le point de devenir mouvement cinétique.

Le choix du bois comme matériau principal ancre davantage l'œuvre dans le monde naturel, créant un sentiment de permanence organique. Alors que le sujet évoque les rêves technologiques de l'aéronautique, le matériau demeure terrestre et tactile. Cette tension entre la réalité lourde et ancrée du bois et l'aspiration légère et aérienne des ailes de la libellule crée une résonance émotionnelle qui est à la fois apaisante et exaltante. C'est une œuvre qui invite à la contemplation silencieuse, ce qui en fait une pièce maîtresse idéale pour les espaces sophistiqués qui valorisent un art racontant une histoire de progrès, de résilience et de la beauté de la métamorphose.

Questions et réponses

De quel pays est originaire l'œuvre Art contemporain « Machine Volante » ?

«Machine Volante» a été créé par Ali Cherri, né en Lebanon, au sein du mouvement Art contemporain. L'origine de l'artiste lie l'œuvre au Art contemporain tel que pratiqué par les artistes de Lebanon.

Quelle émotion Machine Volante dégage-t-il ?

Le ton émotionnel identifié pour «Machine Volante» de Ali Cherri est Contemplatif. Il résume le sentiment qui se dégage de l'œuvre.

À quelle occasion «Machine Volante» de Ali Cherri est-il recommandé d'offrir ?

Pour un cadeau, «Machine Volante» de Ali Cherri est une excellente idée pour Cadeau d'affaires. D'autres occasions peuvent également convenir.

§ 4L'artiste

Ali Cherri

Ali Cherri

1976 - , Lebanon

Informations clés sur Ali Cherri

  • Artistic Movement Or Style: Video & Installation
  • Date Of Birth: 1976
  • Full Name: Ali Cherri
  • Nationality: Lebanese
  • Notable Artworks: ['Flying Machine']
  • Place Of Birth: Beirut, Lebanon

Biographie de l'artiste

Le Tisseur de Mémoire et de Mouvement

Dans le paysage de l'art contemporain, peu de voix résonnent avec la sensibilité profonde envers le patrimoine et la transformation que l'on retrouve dans l'œuvre d'Ali Cherri. Né à Beyrouth en 1976, l'identité artistique de Cherri est inextricablement liée aux histoires complexes et stratifiées du Liban et du paysage plus large du Moyen-Orient. Sa pratique, qui entrelace harmonieusement la présence tactile de la sculpture avec la nature éphémère du film, sert de documentation méticuleuse de la mémoire culturelle. De ses années de formation à Beyrouth à la poursuite d'études supérieures à Amsterdam et à Paris, Cherri a développé une perspective mondiale qui reste profondément enracinée dans le sol de sa patrie. Son travail ne se contente pas d'observer le passage du temps ; il cherche à capturer l'essence même de la métamorphose, explorant comment les paysages, les architectures et les identités basculent sous les pressions de la mondialisation et des conflits.

L'évolution artistique de Cherri est marquée par une transition entre l'exploration des récits urbains et des espaces architecturaux vers l'investigation de thèmes beaucoup plus vastes et symboliques. Sa pratique sculpturale, en particulier, est renomm'ée pour son échelle ambitieuse et sa capacité à incarner des idées philosophiques complexes à travers la forme physique. Un exemple définitif de cela est son chef-d'œuvre de 2017, Flying Machine. Cette sculpture monumentale en bois, conçue selon l'anatomie complexe d'une libellule, agit comme un hommage profond aux pionniers de l'aviation — des visions scientifiques d'Abbas Ibn Firnas et de Léonard de Vinci aux percées historiques des frères Wright. En utilisant le bois, un matériau profondément ancré dans la tradition libanaise, Cherri crée une tension entre les textures organiques et anciennes de la terre et les aspirations technologiques et aériennes de l'esprit humain. L'œuvre fonctionne bien plus qu'un simple objet ; elle est la manifestation tangible de sa conviction à affronter les défis par l'adaptation et le vol.

Paysages Cinématographiques et Reconnaissance Mondiale

Au-delà du poids physique de ses sculptures, le travail de Cherri en tant que cinéaste et artiste d'installation vidéo lui permet de plonger dans les dimensions temporelles de l'histoire. En utilisant à la fois des images d'archives et des séquences originales, il construit des installations multi-écrans qui agissent comme des portails vers des sites historiques significatifs. Ses explorations l'ont mené de la grandeur du Palais ʻIolani à Hawaï — capturant l'héritage transformateur de la monarchie hawaïenne — aux profondeurs archéologiques du Moyen-Orient. À travers ces entreprises cinématographiques, Cherri étudie comment les lieux de pouvoir et de mémoire sont remodelés par le temps, créant un dialogue entre le visible et l'invisible, l'historique et le contemporain. Ses films fonctionnent souvent comme des méditations sur la préservation de la culture face aux forces érosives de la modernité.

L'importance de la contribution d'Ali Cherri à l'art contemporain se reflète dans son riche parcours d'exposition au sein de certaines des institutions les plus prestigieuses au monde. Son travail a orné les halls du Guggenheim New York, de la Tate Modern à Londres et du Centre Georges Pompidou à Paris. Sa présence lors de grands rassemblements internationaux, tels que la Biennale de Venise et le Festival du film de la Berlinale, souligne son rôle de voix vitale dans le dialogue artistique mondial. À travers ces diverses plateformes, Cherri continue de mettre son public au défi d'observer de plus près les traces du passé, trouvant la beauté dans les décombres de l'histoire et l'espoir dans la persévérance du désir humain vers la transformation.

Pour comprendre l'étendue de son impact, on peut considérer les étapes marquantes suivantes de sa carrière :

  • Documentation Culturelle : Un engagement de toute une vie à enregistrer les mutations environnementales et architecturales au Liban et au Moyen-Orient.
  • Maîtrise Interdisciplinaire : L'intégration fluide de la forme sculpturale, de l'installation vidéo et des techniques mixtes pour explorer les thèmes de l'archéologie et de l'identité.
  • Présence Artistique Mondiale : Une reconnaissance par le biais d'expositions majeures au Museum of Modern Art (MoMA), au MACBA en Espagne et au Musée Sursock à Beyrouth.
  • Innovation Symbolique : L'utilisation d'œuvres monumentales comme Flying Machine pour combler le fossé entre l'héritage scientifique historique et les préoccupations écologiques contemporaines.

§ 5Œuvres similaires

§ 6Questions

Informations clés

  • Influences:
    • Abbas Ibn Firnas
    • Léonard de Vinci
    • Frères Wright
  • Artistic style: Sculpture contemporaine d'extérieur
  • Subject or theme: Vol, transformation et nature
  • Dimensions: 700 x 200 cm

§ 7Citer cette entrée

AllPaintingsStore.com, “Ali Cherri, Machine Volante (2017)”, https://allpaintingsstore.com/fr/art/ali-cherri-machine-volante-d7epeh-fr/ArtistReproduction/ (consulté le 12 octobre 2026).

§ 8La reproduction

Reproduction à l'huile faite à la main

Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Passer au format impression Passer au format numérique)

Il est précisé dans la marge de la fiche de commande ; l'état actuel de cette fiche se lit comme suit.

Machine Volante

Technique de reproduction

Format de la reproduction

-

Artiste de prestige

Plus de détails, de finesse et un temps de production accru

-

Cadre de reproduction

-

-

Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.

Assemblage professionnel requis - ce produit n'est pas destiné au bricolage (DIY).
Le kit doit être assemblé et la toile tendue par un encadreur professionnel expérimenté, en utilisant de la colle à bois (non fournie), une pince à tendre la toile et des serre-joints pour maintenir les traverses d'équerre pendant le séchage de la colle. Un assemblage incorrect ou une tension inégale de la toile peut endommager l'œuvre de manière irréversible et n'est pas couvert par notre garantie.

  • Toutes les baguettes en bois massif sont incluses, découpées avec précision à la taille requise.

  • À assembler avec les vis fournies, ainsi qu'avec de la colle à bois pour les assemblages d'angles (non fournie), à prévoir par votre encadreur.

  • L'utilisation d'outils professionnels est requise et non incluse : une pince à tendre la toile (tendeur) et des serre-joints pour maintenir les baguettes bien d'équerre pendant le séchage de la colle.

Important :
L'assemblage des angles nécessite de la colle à bois, les barres doivent être maintenues avec des serre-joints jusqu'au séchage complet de la colle, et le tendage de la toile sur le châssis assemblé nécessite une pince à tendre la toile. Aucun de ces éléments n'est inclus dans le kit. Veuillez consulter un encadreur professionnel expérimenté avant de commander ce format.

Cartel

-

-

Vernis de protection

Vernis brillant (intensifie les couleurs, protège de la lumière et de l'humidité)

-

Personnaliser mon œuvre

Exemples de personnalisation : remplacer le visage par une photo du client ; ajouter un animal de compagnie (par exemple, remplacer un chat par un chien) ; inclure un message caché en arrière-plan ; modifier le paysage ou les éléments d'arrière-plan.

-

Livraison urgente

Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (9 novembre). Aucune concession sur la qualité.

-

Livraison express

Livraison dans le monde entier () sous 5 semaines. (16 novembre).

Inclus

Prix total

€ 230

Inclus avec chaque commande

  • Livraison express gratuite dans le monde entier
  • Toile de lin de qualité supérieure
  • Assurance transport complète
  • Garantie de remboursement des droits de douane
  • Garantie de fidélité des couleurs
  • Politique de retour de 100 jours (uniquement en cas de défaut)
  • Garantie de remboursement à 100%
  • Offre de tarifs dégressifs
Explorez des œuvres d'art classées par thèmes, styles et caractéristiques.
Bon de commande