Anteprima in scala reale
Invia
Condividi
Dettagli opera
Guida
Scarica
Simili
Radiografia
Slideshow
StatisticheLabyrinth
1955
22.0 x 30.0 cm
Espandi i dettagli
L'opera d'arte visualizzata in questa pagina è protetta dalle leggi sul diritto d'autore, il che significa che non possiamo legalmente creare o vendere una riproduzione identica. Tale protezione è garantita da accordi internazionali quali la Convenzione di Berna e dalle leggi nazionali, incluse quelle stabilite da Legge sul copyright degli Stati Uniti - Titolo 17. Tutti i diritti riservati. Le immagini presenti su questo sito sono protette da copyright e non possono essere riprodotte o utilizzate senza l'autorizzazione scritta di WahooArt.com o dei rispettivi proprietari del copyright.
Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Riproduzione a olio fatta a mano
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. (
Passa alle stampe Passa all'immagine digitale)
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
Dopo l'ordine, il team di AllPaintingsStore.com contatterà il cliente via e-mail per ricevere le istruzioni e fornirà un'anteprima del mockup
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (26 Ottobre). Nessun compromesso sulla qualità.
Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
Tela in lino di alta qualità
Assicurazione completa sulla spedizione
Garanzia di rimborso dei dazi doganali
Garanzia di fedeltà cromatica assoluta
Politica di reso entro 100 giorni (solo per difetti di fabbricazione)
Garanzia di rimborso al 100%
Offerta per acquisti multipli
L'opzione vetro è disponibile solo per dimensioni inferiori a 110 cm
Labyrinth
Tecnica di riproduzione
Dimensioni riproduzione
-
Prezzo finale calcolato
€ 227
Opere simili
Biografia dell'artista
Misch Kohn (1916–2003): Un pioniere dell'espressionismo figurativo
Misch Kohn, nato Harris Kohn a Kokomo, nell'Indiana, il 26 marzo 1916 da Jacob e Anna Kohn, immigrati russi, intraprese un percorso artistico segnato da un profondo impegno verso le questioni sociali e da una magistrale esplorazione delle tecniche di incisione. I suoi anni formativi furono plasmati dalla Herron School of Art di Indianapolis, dove affinò le proprie doti prima di proseguire gli studi presso la Yale University. In modo significativo, la traiettoria artistica di Kohn assunse una svolta decisiva durante il suo soggiorno presso l'Institute of Design della “New Bauhaus” di Laszlo Moholy-Nagy a Chicago, favorendo un approccio innovativo all'arte grafica che avrebbe definito l'intera sua carriera.- Prime influenze: L'iniziale contatto di Kohn con i movimenti d'avanguardia europei—in particolare il Dadaismo e il Surrealismo—alimentò il desiderio di sfidare le convenzioni artistiche tradizionali, abbracciando l'intensità emotiva come strumento espressivo primario.
- Gli anni della WPA: Dopo la Seconda Guerra Mondiale, Kohn si unì alla Works Progress Administration (WPA), immergendosi in progetti collaborativi che affrontavano le urgenti preoccupazioni sociali dell'epoca. Questa esperienza consolidò il suo impegno nel ruolo dell'arte come motore del discorso pubblico.
Esplorazione delle tecniche incisorie e profondità concettuale
La filosofia artistica di Kohn si concentrava sul superamento dei limiti dei mezzi incisori—xilografie, litografie, acqueforti—per trasmettere idee ed emozioni complesse. Egli studiò meticolosamente i processi coinvolti, padroneggiando tecniche come l'acquatinta e la punta secca per ottenere sfumature tonali sottili ed effetti materici. Le sue stampe ritraevano spesso scene di vita quotidiana intrecciate con rappresentazioni simboliche dell'esperienza umana, riflettendo una sensibilità umanista profondamente radicata nella sua eredità ebraica.- Collaborazione con Stanley William Hayter: Il sodalizio tra Kohn e Stanley William Hayter presso l'Atelier 17 di New York si rivelò fondamentale, introducendolo ai principi dell'acquaforte e incoraggiando la sperimentazione con metodi di stampa innovativi.
- L'eredità del Bauhaus: L'influenza dell'estetica Bauhaus di Moholy-Nagy—che enfatizzava l'astrazione geometrica insieme a elementi espressivi—plasmò la visione artistica di Kohn, spingendolo a integrare considerazioni formali nelle sue esplorazioni tematiche.
Opere iconiche e riconoscimento critico
Kohn ottenne il plauso internazionale per il suo stile distintivo, caratterizzato da ritratti inquietanti ed evocative rappresentazioni di paesaggi urbani durante la Seconda Guerra Mondiale. Tra le sue opere più celebri si annoverano “Season in Hell”, un ritratto viscerale dell'angoscia esistenziale; “My Grandfather’s Mustache”, che esplora i temi della memoria e dell'identità; “General”, una riflessione sulle complessità del comando e della responsabilità; e “Three Generals”, simbolo delle dinamiche di potere e dei dilemmi morali. La sua produzione artistica ha ricevuto il riconoscimento da parte di istituzioni prestigiose, tra cui il Museum of Modern Art di New York e la National Gallery of Art di Washington D.C., cementando il suo posto come figura seminale nell'arte americana del dopoguerra.Eredità e influenza duratura
Misch Kohn è morto serenamente a Castro Valley, in California, il 12 febbraio 2003, lasciando un'eredità artistica indelebile che continua a ispirare gli incisori contemporanei. La sua incrollabile dedizione all'esplorazione del potenziale espressivo della stampa—unita al suo profondo impegno verso temi sociali e psicologici—lo ha affermato come un campione dell'espressionismo figurativo e come un artista visionario che ha influenzato profondamente la traiettoria della storia dell'arte moderna. L'opera di Kohn rimane una testimonianza del potere trasformativo della visione artistica e della sua capacità di illuminare la condizione umana.
Misch Kohn
1916 - 2003 , Stati Uniti
Dettagli rapidi
- Artistic Movement Or Style: Espressionismo figurativo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Espressionismo']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Stanley William Hayter']
- Date Of Birth: 1916
- Date Of Death: 2003
- Full Name: Misch Kohn
- Nationality: Americano
- Notable Artworks:
- Red Beast
- The Fisherman
- Place Of Birth: Kokomo, Indiana
