Garanzia soddisfatti o rimborsati · 30 giorni Spedizione gratuita in tutto il mondo
448.429opere d'arte 30.637artisti 4.753musei 32Lingue
Valuta
Lingua
Atelier · Dal 2015 · Parigi, Francia
AllPaintingsStore
allpaintingsstore.com
Il mio account Lista dei desideri Carrello Sell Your Art

Cordelia von den Steinen

Brevi note biografiche

  • Art period: Moderno
  • Works on APS: 1
  • Nationality: Svizzera
  • Top-ranked work: Scultura
  • Espandi dettagli…
  • Copyright status: Under copyright
  • Museums on APS:
    • Museo APE Parma
    • Museo APE Parma
    • Museo APE Parma
    • Museo APE Parma
    • Museo APE Parma
  • Top 3 works: Scultura
  • Born: 1941, Basilea, Svizzera

Quiz d'arte

Per ogni domanda è presente una sola risposta corretta.

Domanda 1:
Dove è nata Cordelia von den Steinen?
Domanda 2:
Quale accademia ha frequentato Cordelia von den Steinen?
Domanda 3:
Chi è stato l’artista che ha diretto Cordelia von den Steinen?
Domanda 4:
In quale progetto artistico ha collaborato Cordelia von den Steinen con Pietro Cascella?
Domanda 5:
Cosa è nota Cordelia von den Steinen per creare?

Cordelia von den Steinen: Sculptor of Memory and Place

Cordelia von den Steinen, nata a Basilea nel 1941, rappresenta una figura di spicco nella scultura svizzera, riconosciuta per la sua peculiare fusione tra tradizione e esplorazione contemporanea. Il suo percorso artistico è iniziato con studi formali all’Accademia di Brera a Milano, rafforzati da una prestigiosa borsa di studio dal Museo d'Arte di Basilea e dal Premio Svizzero Arte – opportunità che l’hanno catapultata nel cuore del dibattito artistico europeo. Questo periodo formativo le ha instillato un profondo apprezzamento per le tecniche classiche accanto a un acceso interesse per i concetti moderni. Il trasferimento a Versilia consolidò il suo legame con il panorama artistico italiano, favorendo collaborazioni e ispirando progetti radicati nel ricco patrimonio culturale della regione. Successivamente, si stabilì a Parigi, immergendosi nell’ambiente intellettuale vibrante della città e ampliando la sua sperimentazione artistica. Nel corso della carriera, von den Steinen ha costantemente perseguito l'eccellenza, guadagnandosi fama per le sue opere scultoree e contribuendo significativamente alle iniziative artistiche pubbliche in tutta Italia e Svizzera. L’adesione a istituzioni stimatissime come Accademia di San Luca e Künstlerbund Deutschland sottolinea il suo impegno nel dialogo artistico e nella rigorosità accademica. La sua produzione artistica è caratterizzata da una sensibilità profonda verso materiale e forma – principalmente pietra – che manipola con scrupolosa precisione per esprimere narrazioni di memoria e luogo. Influenzata da figure come Marino Marini, il cui maestria scultorea celebrava gli ideali umanistici, adottò uno stile che bilanciava la scala monumentale con dettagli sottili. Le sue sculture spesso affrontano temi di storia, identità e rapporto tra esseri umani e ambiente – soggetti esplorati attraverso immagini evocative e maestranza artigianale. Un risultato significativo fu il suo coinvolgimento nella creazione di “Fuga dal Museo”, un progetto museale innovativo situato a Pescara, Italia. Questa iniziativa rivoluzionaria reimmagina l’esperienza tradizionale della galleria d'arte diffondendo opere d’arte nello spazio pubblico della città, promuovendo l’engagement con l’arte al di fuori dei confini delle mura istituzionali. Inoltre, la collaborazione con Pietro Cascella portò alla nascita di una relazione artistica unica dedicata all’esplorazione dell’espressione scultorea e alla commemororarione di eventi storici importanti – nello specifico, il memoriale di Auschwitz. La sua eredità artistica trascende progetti singoli; von den Steinen ha arricchito il contesto più ampio della scultura svizzera consolidando la sua posizione come voce rispettata nella comunità internazionale dell’arte. La sua costante fascinazione per la pietra – materiale che considera “un dialogo tra terra e spirito” – riflette una convinzione fondamentale nel potere trasformativo della pratica artistica nell’illuminare l'esperienza umana e affrontare considerazioni etiche complesse.