11月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア（各作品の検索数、閲覧数、注文数）に基づくランキング · 129点の トマス・デューイングの作品がカタログにあります
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トマス・デューイングの作品の中で最も評価の高い作品はLady in Gold (1912)で、その原画はブルックリンのブルックリン美術館に所蔵されています。 第2位と第3位は、The Recitation (1891)とThe Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877)です。 当カタログにはトマス・デューイングによる作品が129点収められています。ここに掲載されている100点は、制作年と所蔵美術館とともに、最も有名な作品を順に並べたものです。
A single woman sits in a quiet, heavy stillness. She is draped in a gown of deep gold, the fabric spilling toward the bottom corner like liquid metal. Her eyes are half-closed, caught in a trancelike state of introspection. She rests against a dark wooden table, a fan held loosely in her hands. The light enters from the upper left, a soft and hazy glow that brushes against the curve…
In the quietude of Thomas Wilmer Dewing’s 1891 masterpiece, The Recitation, viewers are invited into a world where time seems to suspend itself. This quintessential example of Tonalist painting transcends a mere depiction of two women in an outdoor setting; it is a profound exploration of mood and atmosphere. The scene unfolds with a gentle, melancholic grace, presenting a woman dressed in black seated prominently in the foreground, while another…
A woman stands before a wall of weathered brick, her back turned to the viewer. She is naked, a pale silhouette against the textured, earthen tones of the masonry. In her hand, she holds a slender stick or a wand, a small instrument of intent. The light catches the curve of her spine and the stillness of her posture. There is a heavy, quiet tension in the way she faces…
A woman sits in a central position, her legs crossed as she occupies a chair. She is dressed in a red gown that provides a sharp contrast to the dark, green backdrop behind her. Her hands are engaged with a spinning wheel, working with yarn or wool. To the right of the figure, a large spindle rests, its vertical form cutting through the composition. A second, smaller chair is positioned…
In the quietude of 1893, Thomas Wilmer Dewing captured a moment that transcends mere landscape, offering instead a window into a dreamlike realm. Summer, also known as Moonrise, is a quintessential masterpiece of Tonalism, an art movement that sought to evoke emotional resonance through atmosphere rather than rigid realism. The painting presents a scene of profound serenity, where two women are gracefully poised within a lush, grassy meadow. Beneath a…
A Musician, painted by Thomas Dewing in 1877, captures a solitary figure in a moment of quietude. The subject is a female musician, her form settled into a stillness that suggests the weight of a performance concluded. She holds a violin, the wood of the instrument a silent companion to her weary posture. The scene is a study of a woman caught between the music and the silence that follows.
In A Garden, Thomas Dewing presents a scene that invites a sense of classical or mythological escapism. Painted about 1883, the work captures a quiet, dreamlike atmosphere through its subject matter. Two female figures occupy a long, pale stone terrace under a vast, pale sky. To the left, a figure is draped in a heavy, patterned green and gold cloak, seated and looking downward. To the right, a second figure…
The artwork titled Morning, (painting) was created by the American painter Thomas Dewing. This specific composition dates to about 1879. The subject matter consists of two women positioned within the scene, both of whom are dressed in Renaissance gowns.
In this grayscale portrait, we encounter Eleanora A. Iselin, known to many as Mrs. Delancey Kane, captured in a moment of profound stillness. The work, dating from 1888, presents her in formal attire, her figure occupying the center of the frame with a quiet, dignified presence. There is a certain weight to the composition, achieved through the careful layering of charcoal and pastel on paper. The texture is palpable, with…
In Hymen, Thomas Dewing presents a poised female figure emerging from a thicket of lush foliage. Created about 1886, the work centers on this solitary woman, whose presence is defined by a flowing gown. She holds a golden staff, a vertical weight against the soft, organic shapes of the surrounding greenery. The subject matter carries an allegorical weight, likely representing Hymen, the Greek god of marriage.
このランキングで最も頻繁に登場する4つの主題と、それぞれの主題における代表作。
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 8 の美術館
| 美術館 | 都市 | トマス・デューイングの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
 スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム |
Washington, D.C. | 14 | Music, Spring, Summer |
 デトロイト美術館 |
デトロイト | 7 | The Recitation, Summer (also known as Moonrise), Classical Figures |
 メトロポリタン美術館 |
ニューヨーク | 4 | Tobias and the Angel, The Letter |
 クリスタル・ブリッジズ美術館 |
ベントンビル | 2 | Spring (The Garden), The Fortune Teller |
 ブルックリン美術館 |
ブルックリン | 1 | Lady in Gold |
 ボストン美術館 |
ボストン | 1 | A Garden |
 シンシナティ美術館 |
シンシナティ | 1 | Hymen |
 セントルイス美術館 |
セントルイス | 1 | Lady in White |
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A woman stands before a wall of weathered brick, her back turned to the viewer. She is naked, a pale silhouette against the textured, earthen tones of the masonry. In her hand, she holds a slender stick or a wand, a small instrument of intent. The light catches the curve of her spine and the stillness of her posture. There is a heavy, quiet tension in the way she faces…
A woman sits in a central position, her legs crossed as she occupies a chair. She is dressed in a red gown that provides a sharp contrast to the dark, green backdrop behind her. Her hands are engaged with a spinning wheel, working with yarn or wool. To the right of the figure, a large spindle rests, its vertical form cutting through the composition. A second, smaller chair is positioned…
In the quietude of Thomas Wilmer Dewing’s 1891 masterpiece, The Recitation, viewers are invited into a world where time seems to suspend itself. This quintessential example of Tonalist painting transcends a mere depiction of two women in an outdoor setting; it is a profound exploration of mood and atmosphere. The scene unfolds with a gentle, melancholic grace, presenting a woman dressed in black seated prominently in the foreground, while another…
Lady in White (No. 2) is an oil on canvas by the American artist Thomas Dewing. Created in the United States, the work is dated circa 1910. This specific iteration of the subject is part of the collection at the Smithsonian American Art Museum, where it is held under accession number 1929.6.30.
A single woman sits in a quiet, heavy stillness. She is draped in a gown of deep gold, the fabric spilling toward the bottom corner like liquid metal. Her eyes are half-closed, caught in a trancelike state of introspection. She rests against a dark wooden table, a fan held loosely in her hands. The light enters from the upper left, a soft and hazy glow that brushes against the curve…
Lady in Gold (1912)（ブルックリン美術館, ブルックリン）が第1位、次いでThe Recitation (1891)、The Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877)の順となっています。
トマス・デューイングの享年は61歳です。Lady in Goldの制作年は1912年で、トマス・デューイングは1851年に生まれました。
Lady in Gold, The Recitation, The Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting), The Spinner, Summer (also known as Moonrise), A Musician, A Garden, Morning, (painting), Mrs. Delancey Kane (Eleanora A. Iselin) (ca. 1851 1938), (painting) と Hymen。各作品の制作年および所蔵美術館は、上記のランキングに記載されています。
トマス・デューイングによる作品が129点、1877年から1922年にかけてのものがカタログに掲載されています。
主にスミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム (Washington, D.C.), デトロイト美術館 (デトロイト) と メトロポリタン美術館 (ニューヨーク)に所蔵されています。全リストについては、上記の美術館一覧をご参照ください。
1890s年：ここにランクインしている100点の絵画のうち、28点がその時代の作品で、The Recitationなどが含まれます。
このページで最も古い作品: The Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877)。最新の作品: The Dance Twilight, (painting) (1922)。
ここにランクインしている100点の絵画のうち、対象となるのはWoman (18), Women (13) と American art (6)です。
ここにランクインしている全100作品のうち、16作品のOil On Canvas
このページに掲載されている絵画に基づいたTonalism
スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム, Washington, D.C.には、Music, Spring と Summerを含む、ここにランクインしている絵画のうち11点が所蔵されています。
はい。このページに掲載されているすべての絵画は、手描きの油彩複製画、またはプリントとしてご注文いただけます。絵画を選択し、サイズを選んで注文を確定してください。
トーマス・ウィルマー・デューイングは、1851年5月4日、マサチューセッツ州ボストンに生まれました。彼の芸術への道は、リトグラフの見習いから始まりました。その後、彼はパリの prestigious アカデミー・ジュリアンに入学し、ギュスターヴ・ブーランジェとジュール・レフェーブルのもとで研鑽を積みました。1887年から数年間にわたる留学は、彼の芸術的感性を大きく形作るきっかけとなりました。
デューイングの芸術様式は、イギリスのアestheticism（耽美主義）に深く根ざしたトーン主義絵画によって特徴づけられます。彼は貴族的な女性を好んで描きましたが、その表現は常に憂鬱で夢幻的な雰囲気の中に置かれています。楽器を奏でる姿や内省的な活動にふける姿を通して、デューイングは被写体の繊細な精神性を描き出しました。「黒衣の女：マリア・オークリー・デューイングの肖像」(1887年) は、彼の妻であり、自身も優れた芸術的訓練を受けた画家であったマリアを描いた油彩作品です。この作品は、彼女の内面の深さと優雅さを静かに物語っています。「金のドレスの女」(1912年) は現在ブルックリン美術館に所蔵されており、デューイングが被写体の本質を捉える能力を際立たせています。
デューイングは1898年に The Ten American Painters（アメリカの画家十人組）の創設メンバーの一人となり、ニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで教鞭を執りました。また、1899年に設立されたランドスケープ画家の協会にも参加し、トーン主義運動における彼の地位を確固たるものとしました。デューイングは、ジェームズ・ホイッスルやヨハネス・フェルメールといった画家から影響を受け、独自の芸術世界を築き上げました。
スミソニアン美術館のフリーア・ギャラリーには、デューイングの作品が展示された専用の部屋があります。彼の作品は、ジョン・ゲラトリーやチャールズ・ラング・フリーアといった著名なコレクターによっても高く評価されました。AllPaintingsStoreでは、デューイングのコレクションをご覧いただけます。また、Wikipediaで彼の生涯についてさらに詳しく知ることができます。フリーア・ギャラリーを訪れることで、より多くのトーン主義の名作に触れることができるでしょう。
デューイングの芸術的活動は1920年以降衰えを見せ始めました。彼は1938年11月5日にニューヨークで生涯を閉じましたが、その遺した魅惑的な肖像画は、今もなお多くの芸術愛好家を魅了し続けています。「白いドレス」, 「黒衣の女：マリア・オークリー・デューイングの肖像」, そして「金のドレスの女」 など、彼の代表作はAllPaintingsStoreで複製版として入手可能です。世界的に有名な絵画を多数所蔵するAllPaintingsStoreのコレクションを通して、デューイングの世界をご堪能ください。
