1
三位一体
マサッチョが描いた「三位一体」は、それまでの絵画の概念を覆す、多くの芸術的革新をもたらした画期的な作品です。本作は、線遠近法を駆使して奥行きと空間の広がりを見せた、最初期の記念碑的なルネサンス絵画の一つです。さらに、キアロスクーロ（明暗法）とスフマートの技法を用いることで、人物に圧倒的な量感と質感を与え、まるでそこに実在するかのような写実性を生み出しているのです。
厳選された96点の最も有名なマサッチオの絵画作品
10月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア（各作品の検索数、閲覧数、注文数）に基づくランキング · 97点の マサッチオの作品がカタログにあります
クイック回答
マサッチオの作品の中で最も人気があるのは三位一体 (1428)です。 第2位と第3位は、税の貢ぎ物 (1425)とエデンの園からの追放 (1426)です。 当カタログにはマサッチオによる作品が97点収められています。ここに掲載されている96点は、制作年と所蔵美術館とともに、最も有名な作品を順に並べたものです。
1401 – 1428, サン・ジョヴァンニ・ヴァルダルノ
初期ルネサンス
最多収蔵館: サンタ・マリア・デル・カルミネ
トップ10：マサッチオの代表作
2
税の貢ぎ物
舞台はフィレンツェ、サンタ・マリア・デル・カルミネ教会のブランカッチ礼拝堂。ここで、マサッチオによる「フレスコ画」の名作「税の貢ぎ物」が、礼拝堂の壁面に聖書の物語を鮮やかに描き出しています。フェリーチェ・ブランカッチの依頼によって制作されたこの作品は、聖ペテロの生涯を描いた壮大なサイクルの中でも、極めて重要な位置を占めています。登場人物たちが深遠な意味を持つ瞬間の中を歩むとき、礼拝堂の空気そのものが、この神聖な歴史の重みを湛えているかのように感じられます。
3
エデンの園からの追放
イタリア・フィレンツェ、サンタ・マリア・デル・カルミネ教会のブランカッチ礼拝堂。そこに漂う重苦しい静寂は、深遠な悲劇の重みを湛えています。この壁面では、1425年頃にマサッチオによって描かれたフレスコ画である「エデンの園からの追放」の物語が、今まさに息づいています。楽園からの突然かつ不可逆的な追放に直面する人物たちの周囲では、空気が濃密に、重く沈み込んでいくかのようです。この場面は、聖ペテロの生涯に捧げられた一連の作品群における最初のフレスコ画として、より大きな物語の幕開けを告げています。
4
献金 - 詳細
フィレンツェのブラッカッツィー chapel にあるマサッチョの傑作「富と奉納」（The Tribute Money）の詳細を鑑賞することは、ルネッサンス美術史における重要な転換点を体験することに他なりません。1426年に制作されたこのフレスコ画は、ゴシック様式の装飾的なスタイルから、自然主義と人間性への関心を反映した新しい芸術的潮流の幕開けを告げました。マサッチョは、単なる物語の描写にとどまらず、当時の人々の精神性と価値観を鮮やかに表現しています。
5
Predella panel from the Pisa Altar
To stand before this Predella panel from the Pisa Altar is to encounter a moment frozen in time, yet vibrating with raw, undeniable human drama. Dating to 1426, this work captures Masaccio at the zenith of his revolutionary power. It is not merely a depiction of the Crucifixion; it is a profound meditation on sacrifice, community, and the weight of divine narrative rendered with startling immediacy. The composition draws the…
Hand-painted oil reproduction from $170 54 × 19 cm
Same size as the original $178 61 × 21 cm Order at original size →
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6
The Madonna of Humility
In the quiet, profound stillness of Masaccio’s The Madonna of Humility, we encounter one of the most moving snapshots of the Early Italian Renaissance. Created around 1424, this masterpiece transcends mere religious iconography to offer a window into a moment of raw, maternal intimacy. The scene is set not upon a celestial throne, but on the earth itself, where the Virgin Mary sits upon a blue patterned cushion. This choice…
Hand-painted oil reproduction from $170 22 × 45 cm
Same size as the original $309 54 × 106 cm Order at original size →
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7
Trinity (detail)
The image presents a detail from a fresco painting created in 1425 by Masaccio. Within this specific view, a figure is depicted that appears to be Mary Magdalene, identified by the traditional iconography of her long hair and a head covering. She possesses a contemplative expression, directing her gaze slightly downwards toward an object held in her right hand, which may be interpreted as a symbol of faith or devotion.
8
Two panels from the Pisa Altarpiece
In the quiet, hallowed halls of art history, few works capture the dawn of a new era as poignantly as Masaccio’s Two Panels from the Pisa Altarpiece. Completed in 1426, these panels are far more than mere fragments of a lost polyptych; they are windows into a transformative moment when the rigid conventions of the Gothic period began to dissolve, giving way to the profound humanism of the Early Italian…
9
Trinity
To step before Masaccio’s Holy Trinity is to witness the exact moment when the flattened, symbolic world of the Middle Ages dissolved into the profound, breathing reality of the Renaissance. Painted between 1425 and 1427 within the hallowed walls of Santa Maria Novella in Florence, this fresco does not merely depict a religious scene; it carves a hole in the very wall of the chapel, inviting the viewer to step…
10
Trinity (detail)
Masaccio’s “Trinity (detail),” housed within the magnificent Santa Maria Novella in Florence, isn't merely a fresco; it’s a pivotal moment in art history – a visual manifesto declaring the arrival of the High Renaissance. Painted between 1425 and 1427, this intimate section captures the essence of Masaccio’s revolutionary approach to depicting reality, a departure from the stylized elegance of the preceding Gothic era and a profound influence on generations of…
11位から96位まで：マサッチオの作品をもっと見る
13
Raising of the Son of Theophilus and St Peter Enthroned (detail)1426
14
St Peter Healing the Sick with his Shadow (detail)1426
17
Adam and Eve banished from Paradise1427
18
The Distribution of Alms and the Death of Ananias (detail)1426
20
Baptism of the Neophytes1427
47
Distribution of Alms and Death of Ananias1425
Raising of the Son of Theophilus and St Peter Enthroned (detail)1426
14St Peter Healing the Sick with his Shadow (detail)1426
17
Adam and Eve banished from Paradise1427
18The Distribution of Alms and the Death of Ananias (detail)1426
20
Baptism of the Neophytes1427
47
Distribution of Alms and Death of Ananias1425
51
Distribution of the Goods of the Community and the Death of Ananias (detail)
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Distribution of the Goods of the Community and the Death of Ananias (detail)
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マサッチオの年代別絵画
初期
1425 – 1428 · 3作品がこのリストに含まれていますEarly Renaissance
1420 – 1427 · 29作品がこのリストに含まれています
Early Period
1424 – 1427 · 8作品がこのリストに含まれています
マサッチオの主題別絵画
このランキングで最も頻繁に登場する4つの主題と、それぞれの主題における代表作。
Saints 28点
Religious 22点
Renaissance 14点
マサッチオの原画を所蔵する美術館
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 8 の美術館
| 美術館 | 都市 | マサッチオの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
 サンタ・マリア・デル・カルミネ |
フィレンツェ | 7 | View of the Cappella Brancacci (before restoration), Frescoes in the Cappella Brancacci (right view), Frescoes in the Cappella Brancacci (left view) |
 ベルリン国立博物館群 |
ベルリン | 6 | Predella panel from the Pisa Altar, Two panels from the Pisa Altarpiece, Plate of Nativity (Berlin Tondo) |
 ベルリン絵画館 |
ベルリン | 5 | Martyrdom of San Giovanni Battista, A Bearded Carmelite Saint, San Agustín |
 サンタ・マリア・ノヴェッラ |
フィレンツェ | 4 | Trinity (detail), Trinity, Trinity (detail) |
 Lindenau-Museum |
アルテンガウ | 3 | Christ in the Garden of Gethsemane (detail), Christ in the Garden of Gethsemane (detail), Christ in the Garden of Gethsemane |
 ナショナル・ギャラリー・オブ・アート |
ワシントン | 2 | Profile Portrait of a Young Man, Madonna of Humility |
 ナショナル・ギャラリー |
ロンドン | 2 | Madonna with Child and Angels, St.Girolamo end Giovanni Battista |
 カポディモンテ美術館 |
ナポリ | 1 | Crucifixion |
各年のトップ マサッチオ 作品
1420年から1428年までの約10年間にわたるマサッチオの作品を、代表作から順に年代別に掲載しています。
年別作品数
年を選択して作品を見る
1424
The Madonna of Humility
年齢 23歳
5点の作品（今年）
In the quiet, profound stillness of Masaccio’s The Madonna of Humility, we encounter one of the most moving snapshots of the Early Italian Renaissance. Created around 1424, this masterpiece transcends mere religious iconography to offer a window into a moment of raw, maternal intimacy. The scene is set not upon a celestial throne, but on the earth itself, where the Virgin Mary sits upon a blue patterned cushion. This choice…
1424時代のその他の絵画
1425
税の貢ぎ物
年齢 24歳
9点の作品（今年）
舞台はフィレンツェ、サンタ・マリア・デル・カルミネ教会のブランカッチ礼拝堂。ここで、マサッチオによる「フレスコ画」の名作「税の貢ぎ物」が、礼拝堂の壁面に聖書の物語を鮮やかに描き出しています。フェリーチェ・ブランカッチの依頼によって制作されたこの作品は、聖ペテロの生涯を描いた壮大なサイクルの中でも、極めて重要な位置を占めています。登場人物たちが深遠な意味を持つ瞬間の中を歩むとき、礼拝堂の空気そのものが、この神聖な歴史の重みを湛えているかのように感じられます。
1425時代のその他の絵画
1426
エデンの園からの追放
年齢 25歳
40点の作品（今年）
イタリア・フィレンツェ、サンタ・マリア・デル・カルミネ教会のブランカッチ礼拝堂。そこに漂う重苦しい静寂は、深遠な悲劇の重みを湛えています。この壁面では、1425年頃にマサッチオによって描かれたフレスコ画である「エデンの園からの追放」の物語が、今まさに息づいています。楽園からの突然かつ不可逆的な追放に直面する人物たちの周囲では、空気が濃密に、重く沈み込んでいくかのようです。この場面は、聖ペテロの生涯に捧げられた一連の作品群における最初のフレスコ画として、より大きな物語の幕開けを告げています。
1426時代のその他の絵画
1427
Adam and Eve banished from Paradise
年齢 26歳
4点の作品（今年）
Adam and Eve banished from Paradise by Masaccio is a single scene from a larger fresco cycle located in the Brancacci Chapel of Santa Maria del Carmine in Florence, Italy. Created about 1427, the work captures the immediate, agonizing aftermath of the biblical event described in the third chapter of the Book of Genesis. The composition focuses on the moment Adam and Eve are chased from the garden by a…
1427時代のその他の絵画
1428
三位一体
年齢 27歳
4点の作品（今年）
マサッチョが描いた「三位一体」は、それまでの絵画の概念を覆す、多くの芸術的革新をもたらした画期的な作品です。本作は、線遠近法を駆使して奥行きと空間の広がりを見せた、最初期の記念碑的なルネサンス絵画の一つです。さらに、キアロスクーロ（明暗法）とスフマートの技法を用いることで、人物に圧倒的な量感と質感を与え、まるでそこに実在するかのような写実性を生み出しているのです。
1428時代のその他の絵画
マサッチオの絵画：FAQ
マサッチオの最も有名な作品は何ですか？回答を表示
三位一体 (1428)が第1位、次いで税の貢ぎ物 (1425)、エデンの園からの追放 (1426)の順となっています。
マサッチオは、何歳の時に三位一体を描きましたか？回答を表示
マサッチオの享年は27歳です。三位一体の制作年は1428年で、マサッチオは1401年に生まれました。
マサッチオの最も有名な10作品とは？回答を表示
三位一体, 税の貢ぎ物, エデンの園からの追放, 献金 - 詳細, Predella panel from the Pisa Altar, The Madonna of Humility, Trinity (detail), Two panels from the Pisa Altarpiece, Trinity と Trinity (detail)。各作品の制作年および所蔵美術館は、上記のランキングに記載されています。
マサッチオによる作品は何点掲載されていますか？回答を表示
マサッチオによる作品が97点、1420年から1428年にかけてのものがカタログに掲載されています。
マサッチオの最も有名な原画は、どの美術館に収蔵されていますか？回答を表示
主にサンタ・マリア・デル・カルミネ (フィレンツェ), ベルリン国立博物館群 (ベルリン) と ベルリン絵画館 (ベルリン)に所蔵されています。全リストについては、上記の美術館一覧をご参照ください。
マサッチオの代表作はいつ制作されたものですか？回答を表示
1426年：ここにランクインしている96点の絵画のうち、40点がその時代の作品で、エデンの園からの追放などが含まれます。
マサッチオによる最も古い作品と、最も新しい有名な作品は何ですか？回答を表示
このページで最も古い作品: Madonna of Humility (1420)。最新の作品: 三位一体 (1428)。
マサッチオの作品に最も多く登場する主題は何ですか？回答を表示
ここにランクインしている96点の絵画のうち、対象となるのはSaints (28), Religious (22) と Renaissance (14)です。
マサッチオの作品で最も多く使われている画材は何ですか？回答を表示
ここにランクインしている全96作品のうち、9作品のAcrylic On Canvas
マサッチオの作品は、どの芸術運動に属していますか？回答を表示
このページに掲載されている絵画に基づいた初期ルネサンス
サンタ・マリア・デル・カルミネには、どの有名なマサッチオの絵画がありますか？回答を表示
サンタ・マリア・デル・カルミネ, フィレンツェには、View of the Cappella Brancacci (before restoration), Frescoes in the Cappella Brancacci (right view) と Frescoes in the Cappella Brancacci (left view)を含む、ここにランクインしている絵画のうち7点が所蔵されています。
マサッチオの絵画の複製画を購入することはできますか？回答を表示
はい。このページに掲載されているすべての絵画は、手描きの油彩複製画、またはプリントとしてご注文いただけます。絵画を選択し、サイズを選んで注文を確定してください。
マサッチオ：作品を手がけたアーティスト
マサッチョ：ルネサンスの夜明け
トマッソ・ディ・セル・ジョヴァンニ・ディ・シモーネ、一般的にはマサッチョ（“不器用なトマッソ”の意味）として知られる画家は、初期イタリア・ルネサンスを代表する重要な人物です。1401年12月21日にサン・ジョヴァンニ・ヴァルドアルノで生まれ、1428年に若くして亡くなった彼の短い生涯は、革新的な写実性、遠近法、明暗法（キアロスクーロ）によって絵画に革命をもたらしました。短い人生にもかかわらず、マサッチョのその後の世代の芸術家への影響は深く、自然主義の新たな基準を確立し、西洋美術の流れを変えました。
幼少期と修業
マサッチョは、公証人のジョヴァンニ・ディ・シモーネ・カッサイとジャコパ・ディ・マルティンツォの間に生まれました。彼の家族名であるカッサイは、父方の祖父が家具職人であったことに由来します。5歳の時に父親を亡くし、兄のジョヴァンニ（ロ・スケッジャ）も画家になることになります。マサッチョの芸術的修業に関する詳細はほとんど不明であり、これはルネサンス期の画家としては珍しいことです。12歳頃に弟子入りしたと考えられていますが、決定的な師は特定されていません。この記録に残されていない修業期間が、彼の急速な発展と革新的な技術に対する謎を深めています。
芸術的発達と主要作品
初期にはジョット・ディ・ボンドーネの影響を受けていましたが、マサッチョはすぐに彼を超越し、遠近法と解剖学への理解を深めました。また、フィリッポ・ブルネレスキの建築革新、特にブルネレスキが再発見した線形遠近法からもインスピレーションを受けました。彼はいくつかの画期的な技術を確立しました。線形遠近法は、消失点と数学的精度を用いて、二次元の表面に説得力のある奥行きを作り出しました。また、キアロスクーロを巧みに使い、光と影を使って形態をモデル化し、それまで絵画には見られなかった立体感と写実性を生み出しました。自然主義は、解剖学的に正確で感情表現豊かな人物を描き、初期の様式化された表現から脱却しました。
- サン・ジョヴェナーレ三連祭壇画（1422年頃）：彼の遠近法と自然主義的な表現における才能が発展していく初期の作品です。
- 聖母子と聖アンナ（1423-1425年頃）：マサッチョの新たな写実性と、より伝統的な様式であるマソリーノとの共同制作による作品です。
- ブランカッチ礼拝堂の壁画（1425-1428年頃）：彼の最も有名で影響力のある作品であり、フィレンツェのサンタ・マリア・デル・カルミネ教会にあります。これらの壁画には、「税金の支払い」、「楽園からの追放」、「聖ペテロによる新信者の洗礼」などがあり、初期ルネサンス美術の傑作とされています。
歴史的意義と遺産
マサッチョの短い生涯にもかかわらず、西洋美術の流れへの影響は計り知れません。遠近法、キアロスクーロ、自然主義における彼の革新は、芸術家が世界を描く方法を根本的に変えました。彼は中世の芸術的慣習とルネサンスの新たな理想との間の橋渡しを果たしました。
- 後世の芸術家への影響：マサッチョの作品は、ドナテッロ、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ミケランジェロ、ラファエロなど、次世代の画家たちに深く影響を与えました。彼らは彼の壁画を熱心に研究し、その技術を採用して自身の様式に取り入れました。
- 盛期ルネサンスの基礎：写実性と人間感情への重点は、盛期ルネサンスの芸術的成果のための基盤を築きました。
- ヴァザーリの記述：伝記作家ジョルジョ・ヴァザーリはマサッチョの天才を認め、「彼の世代で最高の画家」と称賛し、比類のないスキルで自然を模倣する能力を強調しました。
- 悲劇的な損失：26歳という若さでの死は同時代の人々によって悼まれ、フィリッポ・ブルネレスキはこのような才能の喪失を嘆きました。
結論
マサッチョの遺産は、歴史上最も重要で影響力のある芸術家の一人としての地位を確立しています。彼は中世からルネサンス美術への移行における重要な人物であり、絵画を通して世界を知覚し表現する方法を永遠に変えました。彼の短いながらも輝かしいキャリアは、革新の力と芸術的才能の永続的な影響の証です。