Gwarancja zwrotu pieniędzy · 100 dni Darmowa dostawa na cały świat
449 587dzieła sztuki 30 613artyści 4 660muzea 32język
Waluta
    Język
      Atelier · Est. 2015 · Paryż, Francja
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      Większy Spląt

      1967. Obraz olejny na płótnie.

      Fig. 1. David Hockney, Większy Spląt, 1967. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Opis obiektu

      Ikoniczny obraz Davida Hockneya "Większy Spląt" – pop art z Kalifornii. Dynamiczne uderzenie wody, modernistyczny styl i żywe kolory. Kup reprodukcję tego arcydzieła!

      Biografia artysty

      David Hockney, brytyjski malarz Pop Art i pionier wykorzystania nowych technologii, słynie z obrazów takich jak „Większy Spląt” oraz „Portrait of an Artist”, które wprowadzają innowacyjne rozwiązania kompozycyjne i kolorystyczne.

      § 3Commentary

      A Bigger Splash – Odsłona Pop Artowej Elegancji

      David Hockney’s “A Bigger Splash” (1967) to prawdziwy kamień milowy w historii sztuki, symbol dynamicznego i pełnego energii pop artu. To nie tylko obraz pływackiego basenu; to moment zatrzymany w czasie, gdzie spokojna przestrzeń modernistycznego domu zostaje nagle zakłócona przez gwałtowny poryw wody. Hockney zręcznie uchwycił ten kontrast – pozorną harmonię i nieoczekiwane napięcie – tworząc dzieło, które do dziś fascynuje i inspiruje. Obraz emanuje ciepłem słonecznego kalifornijskiego lata, a jego kolorystyka, choć wyrazista, zachowuje subtelny balans, który sprawia, że jest niezwykle przyjemny dla oka.

      • Temat: Obraz przedstawia modernistyczny dom z basenem, osadzony na tle palm i błękitnego nieba – typowy krajobraz Kalifornii lat 60.
      • Kompozycja: Podział obrazu na dwie części – górną, z architekturą i otoczeniem, oraz dolną, dominującą basenem i wodnym porywem – tworzy dynamiczną równowagę. Dywersja w postaci pływającej deski dodaje obrazowi ruchu i perspektywy.
      • Kolorystyka: Dominują odcienie błękitu (od głębokiego nieba po turkusowy basen), które harmonijnie współgrają z ciepłymi barwami sienna i żółtym, tworząc optyczne bogactwo.

      Technika i Wykonanie – Precyzja i Nowoczesność

      Hockney, znany ze swojej innowacyjnej techniki malarskiej, wykorzystał wtedy stosunkowo nową technikę akrylową na białym płótnie z bawełny. Zamiast tradycyjnego szkicowania, malował bezpośrednio na płótnie, co pozwalało mu na szybkie i dynamiczne tworzenie obrazu. Warto zwrócić uwagę na sposób, w jaki Hockney zastosował różne techniki – od równomiernych, gładkich warstw farby dla nieba i ścian domu, po skrupulatnie nakładane pociągnięcia pędzla, które oddają fakturę wody i porywnego strumienia. Centralny poryw wody był szczególnie intensywnie pracowany przez około dwa tygodnie, co świadczy o ogromnym zaangażowaniu artysty w każdy detal.

      • Medium: Akryl na płótnie z bawełny.
      • Technika: Równomierne malowanie pędzlem i farbą rolką dla większości powierzchni, intensywne malowanie pociągnięciami pędzla dla centralnego porywu wody.
      • Paleta kolorów: Ograniczona paleta barw – kobaltowy błękit, ultramaryna, sienna, umber, zieleń Hooker’a, żółć i biel.

      Kontekst Historyczny i Symbolika – Kalifornia w Pop Artie

      "A Bigger Splash" powstał w Kalifornii w latach 1967 roku, w okresie rozkwitu pop artu i fascynacji amerykańskim stylem życia. Hockney, pracujący wtedy jako wykładowca na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley, czerpał inspirację z krajobrazów i architektury regionu. Obraz ten jest częścią serii dzieł, które stopniowo upraszczały i abstrakcjonizowały kompozycję – od "Little Splash" (1966) po "The Splash" (1966). Brak widocznego skokującego mężczyzny dodaje obrazowi tajemniczości i zachęca do wyobraźni, pozostawiając przestrzeń dla interpretacji. Symbolicznie, “A Bigger Splash” może być rozumiany jako metafora ucieczki od codzienności, chwilowego wytchnienia w luksusie i przyjemnościach, a także jako komentarz na temat sztucznego świata, który kreujemy wokół siebie.

      Obraz ten jest doskonałym przykładem pop artu, łączącym elementy realizmu z abstrakcją i wykorzystującym żywe kolory oraz proste formy do stworzenia ikonicznego dzieła sztuki.

      Pytania i odpowiedzi

      Czy mogę zobaczyć „Większy Spląt” – David Hockney w różnym oświetleniu?

      "Większy Spląt" można badać warstwa po warstwie na stronie Analiza rentgenowska, która oferuje interaktywny podgląd inspirowany stołem świetlnym konserwatora, prezentujący jedenaście optycznych odczytów obrazu.

      Do którego okresu twórczości David Hockney należy dzieło "Większy Spląt"?

      "Większy Spląt" reprezentuje Pop Art Era twórczości David Hockney.

      Jak mogę podejrzeć reprodukcję dzieła „Większy Spląt” – David Hockney?

      Podgląd dzieła „Większy Spląt” – David Hockney można znaleźć na stronie Podgląd w pomieszczeniu.

      § 4The artist

      David Hockney

      David Hockney

      1937 - , Anglia

      Quick facts about David Hockney

      • Artistic Movement Or Style: Pop Art
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pauline Boty']
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Francis Bacon']
      • Date Of Birth: 9 lipca 1937
      • Full Name: David Hockney
      • Nationality: Brytyjski
      • Notable Artworks:
        • A Bigger Splash
        • Portrait of an Artist
        • We Two Boys Together
      • Place Of Birth: Bradford, Wielka Brytania

      Biografia artysty

      A Life Painted in Light: The World of David Hockney

      David Hockney, born July 9, 1937, in Bradford, England, is more than simply a painter; he’s a visual polymath whose career has spanned painting, drawing, printmaking, stage design, and photography. His story begins amidst the grit and determination of Bradford, a landscape that instilled within him a keen observational eye, even as his father, Kenneth Hockney, fostered a spirit of independent thought through conscientious objection during World War II. This early environment shaped a young artist who would consistently challenge conventions and forge his own path. Formal education at Wellington Primary School and Bradford Grammar School laid the foundation for a career that would redefine British art in the 20th and 21st centuries, culminating in studies at Bradford College of Art and later, the prestigious Royal College of Art in London. It was during these formative years that Hockney began to articulate a unique artistic voice, one that blended Pop sensibilities with a distinctly British perspective.

      The Rise of a Pop Icon and Beyond

      The 1960s witnessed Hockney’s ascent as a pivotal figure within the burgeoning Pop Art movement. However, unlike some contemporaries who wholeheartedly embraced American commercial culture, Hockney brought a uniquely British sensibility to the genre. His work exploded with vibrant color and bold lines, depicting scenes that were both familiar and subtly subversive. A Bigger Splash (1966), perhaps his most iconic early piece, encapsulates this perfectly – a seemingly simple depiction of a swimming pool becomes a meditation on Californian leisure, artifice, and the very act of seeing. This wasn’t merely representation; it was an exploration of how we perceive reality. Critics noted Hockney's masterful use of color theory and perspective—techniques borrowed from Cubism—to create dynamic compositions that captured the immediacy of experience. His double portraits, like American Collectors (Fred and Marcia Weisman), demonstrate his remarkable ability to capture not just likeness but also the essence of personality and relationship. Hockney’s stylistic choices reflected a fascination with American culture while simultaneously grounding his work in British traditions. He skillfully employed techniques reminiscent of Surrealism—particularly juxtapositions of disparate elements—to provoke thought and challenge conventional interpretations.

      Experimentation, Innovation, and The Rescue Of Painting

      Hockney's artistic curiosity has never been confined to a single medium. Throughout his career, he relentlessly experimented with new technologies and approaches. From his early embrace of lithography and etching to his later explorations of photography – particularly his use of Polaroid composites in the 1980s – Hockney consistently pushed the boundaries of what art could be. He famously declared painting wasn’t dead but needed “rescuing” from its own conventions, leading him to develop innovative techniques like perspective distortions and fragmented viewpoints. This desire to revitalize painting led to ambitious projects such as *Pearblossom Hwy., 11–18th April 1986*, a complex photomontage that challenged traditional notions of space and representation. Hockney’s meticulous attention to detail—evident in his preparatory sketches and finished canvases—underscored his commitment to mastering the craft of painting. He skillfully utilized optical illusions, mirroring developments in Impressionism and Futurism, demonstrating an understanding of artistic history and its influence on contemporary practice.

      Recognition, Legacy, And Enduring Influence

      David Hockney’s contributions to the art world have been widely recognized throughout his illustrious career. He was appointed Order of the Companion of Honour (CH) in 2018, a testament to his profound impact on British culture. Prior to that, he was elected Fellow of the Royal Society (FRS) in 2003 and received the Laureate of the Praemium Imperiale for Painting in 2000. His works are held in major museum collections worldwide, and can be readily accessed through online platforms, ensuring his art continues to inspire new generations. Hockney’s influence extends beyond the visual arts; he has become a cultural icon, celebrated for his wit, intelligence, and unwavering commitment to artistic exploration. He remains an active force in the art world, continually challenging expectations and inspiring artists across disciplines. His enduring legacy rests on his ability to capture fleeting moments of beauty and emotion with unparalleled sensitivity—a feat achieved through masterful observation and innovative stylistic choices that continue to resonate with audiences today.

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      Najważniejsze informacje

      • Movement: Pop Art
      • Artistic style: Modernizm
      • Medium: Akryl na płótnie
      • Subject or theme: Basen i dom
      • Artist: David Hockney
      • Location: Tate Britain

      Quiz o sztuce

      Do każdego pytania dotyczy tylko jedna poprawna odpowiedź.

      Pytanie 1:
      Jaki ruch artystyczny najlepiej charakteryzuje obraz "A Bigger Splash"?
      Pytanie 2:
      W którym roku powstał obraz "A Bigger Splash"?
      Pytanie 3:
      Jakie kolory dominują w obrazie "A Bigger Splash"?
      Pytanie 4:
      Co przedstawia obraz "A Bigger Splash"?
      Pytanie 5:
      Jakie techniki malarskie zastosował David Hockney podczas tworzenia obrazu "A Bigger Splash"?

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “David Hockney, Większy Spląt (1967)”, https://allpaintingsstore.com/pl/art/david-hockney-wiekszy-splat-AE3MFF-pl/ArtistReproduction/ (accessed 2 Październik 2026).

      § 8The reproduction

      Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

      Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      Większy Spląt

      Technika reprodukcji

      Wymiary reprodukcji

      -

      Wybitny mistrz artystyczny

      Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację

      -

      Opcje oprawy reprodukcji

      -

      -

      W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.

      Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
      Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.

      • W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.

      • Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.

      • Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.

      Ważne:
      Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.

      Etykieta obiektu

      -

      -

      Lakier ochronny

      Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)

      -

      Personalizacja dzieła

      Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.

      -

      Ekspresowa

      Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (31 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.

      -

      Przesyłka ekspresowa

      Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (7 Listopad).

      W cenie

      Cena całkowita

      zł 1002

      Included with every order

      • Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
      • Wysokiej jakości płótno lniane
      • Pełne ubezpieczenie przesyłki
      • Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
      • Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
      • 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
      • Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
      • Zniżka przy zakupie wielu sztuk
      Odkryj dzieła sztuki uporządkowane według tematów, stylów i cech charakterystycznych.
      Order sheet