Gwarancja zwrotu pieniędzy · 100 dni Darmowa dostawa na cały świat
449 564dzieła sztuki 30 613artyści 4 660muzea 32język
Wpis do katalogu

Anioł

1908. Olej na płótnie, 67.0 x 51.0 cm. Neue Pinakotheka.

Ryc. 1. Fritz Von Uhde, Anioł, 1908. Przedstawiono jako wybraną przez Ciebie reprodukcję: , .

§ 1Dane katalogowe

Wymiary
67.0 x 51.0 cm

§ 2Abstrakcja

Opis obiektu

Odkryj piękno "Anioła" Fryta von Uhde – impresjonistycznego obrazu łączącego realizm i symbolizm. Dramatyczne światło, bogate tekstury impasto oraz głębokie emocje przeniesione przez artystę.

Biografia artysty

Odkryj obrazy rodzajowe i religijne Fritza von Uhde! Niemiecki impresjonista znany z malarstwa plenerowego, wpływów holenderskich i przedstawień życia wiejskiego – kluczowa postać niemieckiej sztuki XX wieku.

§ 3Komentarz

Fritz von Uhde i „Angel” – Między Realizmem a Symbolizmem Romantyzmu Niemieckiego

„Angel” autorstwa Fryda von Uhdego (1908) stanowi fascynujące połączenie realizmu i symbolizmu, które wpisuje się w ducha późnego romantyzmu niemieckiego. Obraz przedstawia skrzydlatego męża Bogu – istotę niebiańską stojącą w pomieszczeniu o słabym świetle, co odzwierciedla charakterystyczną dla epoki atmosferę melancholii i refleksji duchowej. Uhde, wykształcony w Akademii Dresdnerskiej, zainspirował się wpływami holenderskimi oraz technikami impresjonistycznymi, aby stworzyć dzieło pełne ekspresji emocjonalnej i subtelnych szczegółów. Jego twórczość koncentruje się na tematach religijnych i moralnych, często ukazując piękno przyrody oraz ludzką kondycję duchową. Styl i Technika – Ekspresja Romantyzmu z Elementami Symbolizmu Uhde nie ograniczył się do wiernego odwzorowania rzeczywistości; zamiast tego wykorzystał bogate palety kolorystyczne i miękkie linie malarskie, aby przekazać uczucia oraz emocje. Jego charakterystyczną techniką było impasto – grube warstwy farby aplikowane bezpośrednio na płótno – co nadaje obrazowi niezwykłą głębię fakturalną i dynamikę. Impasto nie tylko dodaje obrazowi wizualnego zainteresowania, ale także podkreśla jego emocjonalny przekaz, koncentrując się na wyrażeniu wewnętrznego stanu ducha artysty. Szczególną uwagę Uhde zwrócił na wykorzystanie światła i cienia – dramatyczne iluminacje oraz głębokie refleksy tworzą atmosferę tajemnicy i kontemplacji. Jego prace często zawierają elementy symboliczne, które mają wzmacniać przesłanie dzieła i pobudzać wyobraźnię odbiorcy. Historia i Kontekst Kulturowy – Pionier Plein Air w Niemczech Fritz von Uhde był jednym z pierwszych niemieckich malarzy, którzy zaakceptowali technikę plein air – obraz wykonywanego na świeżym powietrzu – co stanowiło istotną zmianą względem dominującego wówczas stylu akademickiego. Jego twórczość odzwierciedla ducha czasu i zainteresowanie filozofią mistycyzmu oraz duchową refleksją. Uhde wierzył, że sztuka powinna służyć wyrażeniu emocji oraz odkryciu piękna świata zewnętrznego, co znalazło swoje odbicie w jego obrazach przedstawiających krajobrazy niemieckiej wsi oraz sceny religijne. Jego prace stanowią ważną część historii sztuki niemieckiej i wpłynęły na rozwój impresjonizmu oraz innych kierunków artystycznych XX wieku. Symbolizm Obrazu – Flügel und Hoffnung „Angel” Uhdego jest obrazem pełnym symboliki. Skrzydła reprezentują połączenie z Bogiem oraz duchową transcendencję, podczas gdy delikatnie trzymana kwiatka sugeruje niewinność i kruchość. Całość dzieła emanuje melancholijną atmosferą, która pobudza refleksję nad kondycją ludzką oraz wartościami duchowymi. Uhde starał się przekazać piękno świata zewnętrznego oraz głębię emocji wewnętrznych poprzez umiejętne wykorzystanie kolorów i światła – elementy charakterystyczne dla stylu romantyzmu i impresjonizmu. Jego dzieła pozostają inspiracją dla współczesnych artystów i kolekcjonerów, którzy szukają dzieł sztuki pełnych emocjonalnego ładunku oraz piękna estetycznego. Znalezienie doskonałej reprodukcji „Angela” Fryda von Uhdego na AllPaintingsStore.com pozwoli Ci docenić jego wyjątkową atmosferę i technikę malarską w swoim wnętrzu. Zamów wysokiej jakości wydruk i zainspiruj się twórczością tego niezwykłego niemieckiego impresjonisty!

Pytania i odpowiedzi

Czy mogę zobaczyć podgląd „Anioł” – Fritz Von Uhde przed złożeniem zamówienia?

Strona Podgląd w pomieszczeniu dzieła „Anioł” pozwala na podgląd obrazu przed złożeniem zamówienia.

Czy Fritz Von Uhde, twórca "Anioł", jest znany pod innymi nazwiskami?

Fritz Von Uhde jest znany/a również pod pseudonimami: Friedrich Hermann Carl Uhde.

Jaki nastrój wprowadzi Anioł do wnętrza?

Romantyczny atmosfera dzieła „Anioł” – Fritz Von Uhde idealnie współgra z polecaną przestrzenią: jest nią Salon lub strefa dzienna.

§ 4Artysta

Fritz Von Uhde

Fritz Von Uhde

1848 - 1911, Niemcy

Krótkie informacje o Fritz Von Uhde

  • Artistic Movement Or Style: Impresjonizm
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Vincent van Gogh']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Rembrandt
    • Makart
  • Date Of Birth: 22 maja 1848
  • Date Of Death: 25 lutego 1911
  • Full Name: Fritz Hermann Carl Uhde
  • Nationality: Niemiec
  • Notable Artworks:
    • Śpiewak
    • Dzieci rybaków
  • Place Of Birth: Wolkenburg, Saksonia

Biografia artysty

Wczesne lata i artystyczne inspiracje

Fritz von Uhde (urodzony jako Friedrich Hermann Carl Uhde; 22 maja 1848 – 25 lutego 1911) był niemieckim malarzem zajmującym się tematyką rodzajową oraz religijną. Jego styl, zawieszony między realizmem a impresjonizmem, uczynił go jednym z pierwszych artystów w Niemczech, którzy odważnie promowali malarstwo plenerowe – stanowiąc tym samym śmiałe odejście od dominującej wówczas tradycji atelierowej. Urodzony w Wolkenburg w Saksonii, Uhde dorastał w rodzinie, która zaszczepiła w nim głęboki szacunek do sztuki. Jego ojciec, będący malarzem amatorem, oraz dziadek ze strony matki, dyrektor Królewskich Muzeów w Dreźnie, stworzyli otoczenie przesycone kulturą wizualną. Już od najmłodszych lat Uhde wykazywał żarliwą fascynację sztuką podczas nauki w gimnazjum, gdzie nie tylko osiągał sukcesy akademickie, ale także odnajdywał ukojenie w twórczej ekspresji. Warto zaznaczyć, że luteranizm jego rodziny w sposób niezwykle głęboki ukształtował jego światopogląd oraz wrażliwość artystyczną.

Edukacja akademicka i służba wojskowa

Kierowany tą pasją, w 1866 roku Uhde wstąpił do Drezdeńskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie zetknął się z panującym duchem artystycznym, znacząco odbiegającym od jego własnych skłonności. Niezadowolony z konserwatywnego podejścia akademii, szybko porzucił formalne studia, aby wstąpić do armii. Służył jako instruktor jeździecki w regimencie gwardii, osiągając stopień porucznika w 1868 roku. To doświadczenie wojskowe poszerzyło jego horyzonty i wyostrzyło umiejętność obserwacji – cechy, które okazały się nieocenione w jego późniejszych działaniach artystycznych. Przełomowym momentem okazało się spotkanie z malarzem Makartem w Wiedniu w 1876 roku, które rozbudziło w nim pragnienie niezależnej eksploracji artystycznej i ostatecznie doprowadziło do odejścia ze służby wojskowej w 1877 roku.

Dążenie do niezależności i paryskie wpływy

Zdeterminowany, by wytyczyć własną ścieżkę, Uhde w 1877 roku przeniósł się do Monachium, zanurzając się w tętniącym życiem środowisku artystycznym bawarskiej stolicy i zapisując się tamtejszej Akademii. Szukając inspiracji u holenderskich mistrzów dawnych lat – a w szczególności u Rembrandta – z wielką pilnością studiował ich techniki oraz strategie kompozycyjne. Odnalazł również mentorkę w osobie Lilli Cabot Perry, której wpływ wykraczał daleko poza zwykłe naśladownictwo stylistyczne; Perry zachęciła Uhde do stosowania bardziej ekspresyjnego użycia koloru, co odzwierciedlało rodzący się wówczas ruch impresjonistyczny. Mimo odrzucenia przez prestiżowe pracownie, takie jak te Piloty czy Lindenschmita, Uhde nie ustawał w dążeniu do artystycznego uznania. W 1879 roku udał się do Paryża, gdzie kontynuował studia pod kierunkiem Mihálya Munkácsy'ego.

Impresjonistyczny przełom i Secesja Monachijska

Transformująca podróż do Holandii w 1882 roku zdecydowanie zmieniła trajektorię artystyczną Uhde, skłaniając go do porzucenia mrocznego chiaroscuro, preferowanego przez monachijskich artystów, na rzecz kolorystyki głęboko zakorzenionej w zasadach impresjonizmu. Zachęcony przez kolegę po fachu, Adolfa Hölzla, Uhde eksperymentował z malarstwem plenerowym – chwytając krajobrazy i sceny bezpośrednio z natury – techniką promowaną przez takie postaci jak Claude Monet czy Pierre Auguste Renoir. Jego ikoniczne dzieło „Śpiewak” (1880), wystawione w paryskim Salonie, otrzymało wyróżnienie i stało się momentem przełomowym w jego karierze. Dostrzegając potrzebę odnowy artystycznej poza akademickimi ramami, Uhde współzałożył w 1890 roku Secesję Monachijską wraz z Ludwigiem Dilliem i Lovisem Corinthem – kolektyw poświęcony kwestionowaniu ustalonych konwencji i opowiadający się za bardziej wyzwoloną wizją estetyczną.

Późne lata i dziedzictwo

W późniejszych latach życia Uhde nieustannie tworzył mistrzowskie płótna, charakteryzujące się głębią psychologiczną i symbolicznym rezonansem. Jego twórczość zdobyła znaczny uznanie za jego życia, przynosząc mu honorowe członkostwo w akademiach w Monachium, Dreźnie i Berlinie. Został pierwszym prezydentem Secesji, co ugruntowało jego rolę jako lidera niemieckiej awangardy. Uważany za jednego z najważniejszych artystów XX wieku, trwały wpływ Fritza von Uhde można dostrzec w dziełach kolejnych pokoleń malarzy – twórców, którzy przyjęli jego pionierskiego ducha i stali na straży ekspresyjnej mocy koloru oraz uważnej obserwacji świata.

§ 5Podobne dzieła

§ 6Pytania

Najważniejsze informacje

  • Notable elements or techniques: Impasto, Dramatic lighting
  • Movement: Romanticism
  • Dimensions: 67 x 51 cm
  • Medium: Oil on canvas
  • Artistic style: Realism with expressive brushwork
  • Location: Private Collection

§ 7Cytuj ten wpis

AllPaintingsStore.com, “Fritz Von Uhde, Anioł (1908)”, https://allpaintingsstore.com/pl/art/fritz-von-uhde-aniol-AQR7RQ-pl/ArtistReproduction/ (dostęp dnia 9 Październik 2026).

§ 8Reprodukcja dzieła

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej)

Informacja ta widnieje na marginesie arkusza zamówienia; obecny stan tego arkusza przedstawia się następująco.

Anioł

Technika reprodukcji

Wymiary reprodukcji

-

Wybitny mistrz artystyczny

Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację

-

Opcje oprawy reprodukcji

-

-

W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.

Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.

  • W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.

  • Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.

  • Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.

Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.

Etykieta obiektu

-

-

Lakier ochronny

Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)

-

Personalizacja dzieła

Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.

-

Ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (6 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.

-

Przesyłka ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (13 Listopad).

W cenie

Cena całkowita

zł 1008

W każdym zamówieniu

  • Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
  • Wysokiej jakości płótno lniane
  • Pełne ubezpieczenie przesyłki
  • Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
  • Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
  • 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
  • Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
  • Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Odkryj dzieła sztuki uporządkowane według tematów, stylów i cech charakterystycznych.
Arkusz zamówień