The Fun One Hundred (Pink Top Version)
Mixed Media
WallArt
British Council Collection
2001
Contemporary
183.0 x 122.0 cm
Brytyjska Kolekcja Councilu
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydruk
Przełącz na obraz)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.
Po złożeniu zamówienia zespół AllPaintingsStore.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (1 Sierpień). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie transportowe
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja pełnego odwzorowania kolorów
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Oferta rabatowa przy większych zamówieniach
The Fun One Hundred (Pink Top Version)
Technika wykonania
Rozmiar reprodukcji
-
Suma do zapłaty
$ 258
Opis dzieła
A Kaleidoscope of Language and Color
To stand before Peter Maxwell Davies' "The Fun One Hundred (Pink Top Version)" is to step into a vibrant, exhilarating conversation between color, text, and pure visual energy. This piece is not merely an arrangement of colored paper; it is a meticulously constructed collage, a joyful explosion captured on canvas. The eye is immediately drawn into the riotous spectrum—the assertive pinks mingling with sunny yellows, grounded by deep blues, punctuated by flashes of fiery red and cool greens. It possesses the immediate, irresistible appeal of pure playfulness, yet beneath this surface gaiety lies a sophisticated artistic inquiry.
Technique and Materiality: The Art of Assemblage
Davies employed acrylic paint on canvas for this work in 2001, but his true medium here is language itself. The technique relies heavily on assemblage—the careful gathering and placement of disparate elements. Each piece of colored paper, bearing fragments of script or wordplay, contributes to the overall texture. It is a tactile experience translated into two dimensions; one can almost feel the crisp edges of the pasted-on words. This layering effect creates incredible depth, making the surface seem simultaneously flat in its presentation and infinitely deep in its suggestion.
Symbolism: The Joy of Communication
The inclusion of text within such a vibrant, non-representational field invites contemplation on communication itself. What do these scattered words signify when divorced from linear narrative? They become pure phonetic shapes, visual echoes of thought. The title, "The Fun One Hundred," suggests an abundance—a hundred moments, a hundred ideas, a hundred shades of feeling all contained within this single frame. It speaks to the overwhelming, beautiful excess of modern experience, where information and emotion collide in dazzling bursts.
Emotional Resonance for the Modern Space
For collectors and interior designers alike, this piece offers an unparalleled infusion of life into any room. It acts as a visual catalyst, demanding that the viewer pause and engage. Its inherent optimism—the sheer exuberance of color—is uplifting, making it perfect for spaces needing a jolt of creative energy, such as studies, modern living areas, or artistic studios. Reproducing this work allows one to bring Davies' signature blend of intellectual rigor and unbridled joy into your personal sanctuary.
Podobne dzieła sztuki
Biografia artysty
Sir Peter Maxwell Davies (1934–2016): A Life Dedicated to Sound
Peter Maxwell Davies, CBE CH (ur. 8 września 1934 w Salford k. Manchesteru, zm. 14 marca 2016 w Sanday na Orkadach) – brytyjski kompozytor i dyrygent, który w 2004 roku został Magistrem Królewskiej Muzyki. Jego twórczość wyznaczyła nowe kierunki dla muzyki współczesnej i pozostawiła trwałe ślady w historii kultury angielskiej.- Early Life and Education
- Musical Development: From Manchester School to Orkney
- A Diverse Palette of Musical Expression: Opera, Symphonies & Beyond
- Influences and Aesthetic Vision
- Legacy and Enduring Impact
Early Life and Education
Peter Maxwell Davies urodził się w Salford, Lancashire, synem Thomasa Daviesa, producenta przyrządów optycznych, i Hilda Davies, która była amatorką malarstwa. Od najmłodszych lat wykazywał niezwykły talent muzyczny – wspomina się, że już jako czterolatek, po obejrzeniu przedstawienia *The Gondoliers* Gilberta Szulcowego, powiedział rodzicom, iż zamierza zostać kompozytorem. Jego edukacja rozpoczęła się w Leigh Boys Grammar School, gdzie rozwijał swoje umiejętności muzyczne i przygotowywał się do studiów akademickich. Później ukończył Uniwersytet Manchesteru oraz Royal Manchester College of Music (obecnie Royal Northern College of Music), gdzie wraz z innymi studentami – Harrisonem Birtwistlem, Aleksandrem Goehrem, Elgarem Howarthiem i Jonem Ogdnem – utworzył zespół Pierrot Players, który poświęcił się muzyce współczesnej. Jego zainteresowanie muzyką zainspirował koncert Szulcowego i Szczęścia, który wywarł ogromny wpływ na jego przyszłą twórczość. Davies zdobył stypendium Uniwersyteckie w Rzymie pod kierunkiem Goffredo Petrassiego, co pozwoliło mu poznać nowe perspektywy i potwierdzić swoje przekonanie o konieczności eksperymentowania muzycznego.Musical Development: From Manchester School to Orkney
Davies rozpoczął swoją karierę muzyczną od studiów w Royal Manchester College of Music, gdzie wraz z zespołem New Music Manchester stworzył fundament dla przyszłej szkoły muzycznej. Jego twórczość została zainspirowana przez wpływ muzyki renesansowej i barokowej oraz przez radykalną eksperymentację muzyczną reprezentowaną przez takich pionierów jak Ligeti, Lutosławski, Berio i Xenakis. Szczególną rolę odegrała jego pobyt na Uniwersytecie Princeton pod kierunkiem Rogera Sessionsa, gdzie studiował filozofię oraz teorię muzyki. Davies przeniosł się następnie do Australii, gdzie był Kompozytorem Zamieszkanym w Konserwatorium Elder Uniwersytetu Adelaide i kontynuował rozwój swojej twórczości. Jego życie zmieniło się jednak radykalnie po przeprowadzce na Orkney Islands – szczególnie Sanday, gdzie od 1971 roku zamieszkał wraz z partnerką Colin Parkinson. Orkney, z jego dziewięciu wyspami i bogatą kulturą, stały się inspiracją dla wielu jego dzieł muzycznych.A Diverse Palette of Musical Expression: Opera, Symphonies & Beyond
Davies był niezwykle wszechstronnym kompozytorem, który wykorzystywał szerokie spektrum środków wyrazu muzycznego. Jego twórczość obejmuje opere, symfonie, koncerty kameralne, muzykę teatralną oraz filmy dźwiękowe. Szczególną sławę zdobyła jego opera *Eight Songs for a Mad King*, która zrewolucjonizowała technikę operową i teatralną oraz wywołała ogromne zainteresowanie wśród krytyków i publiczności. Jego symfonie, napisane między 1973 a 2013 rokiem, reprezentują różnorodne stylistyki i odzwierciedlają jego ciągłe poszukiwanie nowych możliwości ekspresji muzycznej. Jednym z najbardziej znaczących dzieł Daviesa jest *Alla Ricerca di Borromini*, które wykorzystuje elementy architektury i muzyki do stworzenia wyjątkowego doświadczenia dźwiękowego. Jego twórczość została doceniona przez wielu znakomitych dyrygentów i wykonawców na całym świecie.Influences and Aesthetic Vision
Davies inspirował się zarówno muzyką klasyczną, jak i filozofią oraz sztuką abstrakcyjną. Jego twórczość charakteryzuje się połączeniem intelektualnej głębi z emocjonalnym ładunkiem oraz umiejętnością tworzenia dzieł harmonijnych z pozornie kontrastujących elementów. Jego zamiłowanie do eksperymentowania muzycznego oraz jego przekonanie o konieczności wykraczania poza tradycyjne formuły muzyczne czynią go jednym z najważniejszych twórców XX i XXI wieku. Jego twórczość odzwierciedla zarówno wpływ filozofii egzystencjalnej, jak i zainteresowanie kulturą ludową Orkney.Legacy and Enduring Impact
Peter Maxwell Davies pozostawił trwały ślad w historii muzyki angielskiej. Jego działalność twórcza oraz pedagogiczna przyczyniła się do rozwoju kultury muzycznej kraju i zainspirowała wielu młodych kompozytorów. Jego ustanowienie Festiwalu Św. Magnusa na Orkadych oraz jego udział w działalności organizacji społecznej „Making Music” świadczą o jego głębokim przekonaniu o roli muzyki w edukacji oraz życiu społecznym. Jego twórczość jest analizowana i wykonywana przez wykonawców na całym świecie, zapewniając jej miejsce wśród najważniejszych dzieł muzycznych XX wieku. Jego osobowość i umiejętność wyrażania własnych emocji oraz przekonań czynią go wyjątkowym artystą.Piotr Maksymowicz Davies
1934 - 2016 , Anglia
Najważniejsze informacje
- Artistic Movement Or Style: Avantgarde
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Gilbert and Sullivan']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Goffredo Petrassi']
- Date Of Birth: 8 września 1934
- Date Of Death: 14 marca 2016
- Full Name: Peter Maxwell Davies
- Nationality: Brytyjczyk
- Notable Artworks:
- Eight Songs for a Mad King
- Alla Ricerca di Borromini
- Kommilitonen!
- Stone Litany
- Place Of Birth: Salford, Wielka Brytania

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
