Gwarancja zwrotu pieniędzy · 100 dni Darmowa dostawa na cały świat
449 564dzieła sztuki 30 613artyści 4 660muzea 32język
Wpis do katalogu

Autorportret

1668. Olej na płótnie, 47.0 x 38.0 cm. Musée Granet.

Ryc. 1. Pjer Puget, Autorportret, 1668. Przedstawiono jako wybraną przez Ciebie reprodukcję: , .

§ 1Dane katalogowe

Wymiary
47.0 x 38.0 cm

§ 2Abstrakcja

Opis obiektu

Autorportret Pierre Pugeta - impresjonujący obraz baroku z Marseille. Szczegółowa rekonstrukcja stylu Pugeta i jego twórczości w Granet Museum Aix-en-Provence.

Biografia artysty

Odkryj dramatyczny świat Pierre'a Pugeta (1620-1694), mistrza francuskiego baroku! Poznaj jego rzeźby, malarstwo i dzieła architektury łączące realizm z emocjami.

§ 3Komentarz

Pierre Puget i Jego „Portret Samokoloru” – Ekspresja Emocji w Świecie Baroku

Pierre Paul Puget (16 października 1620 roku lub 31 października 1622 roku – 2 grudnia 1694 roku) był francuskim malarzem barokowym, rzeźbią i architektem. Jego twórczość rzeźbiencza wyrażała emocje, patos i dramat, wyróżniając się spośród klasycznej i akademickiej rzeźby stylu Ludwika XIV.

Puget urodził się w Marsylii, domu jego ojca – kamieniarza, dzielnicy Panier, która była wówczas obszarem pracy. Jego dwóch starszych braci byli szkoleni jako kamieniarzy, więc Puget został przeszkolony jako drewniak. Karierę rozpoczął w wieku czternastu lat, wykrywając bogate dekoracje drewniane dla galei budowanych w gdyńskim dziewiętnastowiecznym stoczniowym yardzie. Jego umiejętności kształtowały się pod wpływem włoskich mistrzów i doświadczeń z młodości.

Podczas podróży do Italii Puget zdobył się na kontakt z Pietro da Cortoną w Rzymie, gdzie pomagał dekorować imponujące plafony Palazzo Barberini i Palazzo Pitti. Jego umiejętności rzeźbiencze rozwijały się dzięki obserwacji klasycznych dzieł sztuki włoskiej oraz wpływom szkoły baroku.

Powrót do Marsylii przyniósł Pugetowi doskonałą świadomość artystyczną, która kształtowała się pod wpływem włoskich mistrzów. Jego twórczość koncentrowała się na ekspresji emocji i dramatycznym przedstawieniu postaci ludzkich.

Styl i Technika – Barokowa Ekspresja Realizmu

Puget był jednym z niewielu twórców baroku, którzy potrafili osiągnąć niezwykłą harmonię między klasyczną estetyką a emocjonalnym przekazem. Jego prace charakteryzowały się wykorzystaniem realistycznej techniki malarskiej i rzeźbienczej, przy czym szczególną uwagę zwracać należy na dokładne odwzorowanie faktur skóry oraz mięśni.

Wykorzystywano olej na płótnie jako podstawową technikę malarską. Szczególną umiejętność wykazywał Puget w tworzeniu głębokiego efektu światła i cienia, co pozwalało osiągnąć niezwykłą żywotność obrazów oraz oddawać emocje zawarte w postaciach.

Historia i Kontekst Kulturowy – Marsylijskie Inspiracje

Puget urodził się i wychował w Marsylii, mieście związanym z bogatą tradycją żeglarstwa i handlu międzynarodowego. Jego twórczość odzwierciedlała ducha czasów baroku – epoki pełnej dramatycznych wydarzeń politycznych oraz intelektualnych zmian. Puget inspirował się zarówno klasyczną sztuką włoską, jak i lokalnymi tradycjami artystycznymi.

Jego prace były często zamówione przez miejscowych magnatów i przedstawiały sceny z życia codziennego oraz wydarzenia historyczne. Puget wykorzystywał elementy dekoracyjne oraz symbole religijne, aby wzmocnić przekaz emocjonalny obrazów.

Symbolizm Emocji – „Portret Samokoloru” jako Manifest Ekspresji

"Portret Samokoloru" Pugeta stanowi doskonały przykład ekspresyjnej sztuki baroku. Jego twórczość wyrażała głębokie uczucia oraz emocje ludzkie, przy czym szczególną uwagę zwracać należy na sposób przedstawienia twarzy i ciała postaci.

Puget wykorzystywał światło i cień jako narzędzie przekazu emocjonalnego obrazów. Jego umiejętność odwzorowania faktur skóry oraz mięśni pozwalała osiągnąć niezwykłą żywotność postaci ludzkich i oddawać emocje zawarte w ich oczach oraz mimice.

Obraz ten jest jednym z najważniejszych dzieł Pugeta i stanowi doskonałe źródło inspiracji dla artystów oraz kolekcjonerów sztuki. Jego ekspresja emocji oraz umiejętność wykorzystania technik barokowych czynią go wyjątkowym dziełem sztuki.

Pytania i odpowiedzi

Skąd pochodzą odwiedzający „Autorportret” – Pjer Puget?

Statystyki dotyczące „Autorportret” – Pjer Puget znajdują się na stronie Statystyki wyświetleń dzieła: obejmują one miesięczną liczbę odwiedzin danego dzieła, wizyty przy pracach artysty oraz podział ostatnich odwiedzających według krajów i języków.

Jakie są rzeczywiste wymiary dzieła „Autorportret” – Pjer Puget?

Oryginalny utwór „Autorportret” – Pjer Puget ma wymiary 47 x 38 cm.

Jaki rozmiar wydruku jest zalecany dla dzieła "Autorportret"?

Zalecanym rozmiarem wydruku dla dzieła "Autorportret" jest Duży format. Dostępne są również inne rozmiary o tych samych proporcjach.

§ 4Artysta

Pjer Puget

Pjer Puget

1620 - 1694, Francja

Krótkie informacje o Pjer Puget

  • Artistic Movement Or Style: Barok
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Annibale Carracci
    • Rubens
    • Michał Anioł
    • Bernini
  • Date Of Birth: 1620
  • Date Of Death: 1694
  • Full Name: Pierre Puget
  • Nationality: Francuz
  • Notable Artworks:
    • Odpoczywający Herkules
    • Terakota Fauna
    • Drzwi Hôtel de Ville
    • Ukamienowanie św. Piotra
    • Fregata na morzu
  • Place Of Birth: Marsylia, Francja

Biografia artysty

Pierre Puget: Życie w służbie sztuki i inżynierii

  • Urodzony: Marsylia, Francja (1620)
  • Zmarł: 1694

Wczesne lata i włoskie inspiracje

  • Terminowanie: Puget rozpoczął swoją karierę w wieku czternastu lat, rzeźbiąc ornamenty dla galer budowanych w Marsylii. Ta wczesna styczność z rzemiosłem położyła fundament pod jego późniejsze dążenia artystyczne.
  • Podróż do Włoch (1640): Szukając nowych możliwości, udał się do Włoch, najpierw do Livorno, a następnie do Florencji, gdzie szlifował swoje umiejętności jako snycerz i malarz.
  • 려
  • Rzym i Pietro da Cortona: Przełomowy moment nastąpił w Rzymie, kiedy znalazł się pod opieką Pietro da Cortony. Puget pomagał przy malowaniu bogato zdobionych sufitów w Palazzo Barberini oraz Palazzo Pitti, chłonąc dynamizm i przepych rzymskiego baroku.
  • Powrót do Marsylii (1643): Po trzech latach spędzonych we Włoszech powrócił do Marsylii, niosąc ze sobą wyrafinowaną wrażliwość artystyczną ukształtowaną przez włoskich mistrzów.

Główne dzieła i rozwój artystyczny

  • Wczesne zlecenia: Po powrocie Puget otrzymywał zamówienia na obrazy i ołtarze, prezentując ewoluujący styl pod wpływem Annibale Carracci i Rubensa.
  • Przełomy w rzeźbie: Coraz bardziej koncentrował się na rzeźbie, tworząc dzieła takie jak medaliony na rufach francuskich okrętów wojennych, co ukazywało jego rosnące mistrzostwo w operowaniu formą i detalem.
  • Vaux-le-Vicomte (lata 60. XVII wieku): Nicolas Fouquet zlecił Pugetowi wyrzeźbienie Herkulesa dla swojego zamku w Vaux-le-Vicomte, co stanowiło istotny moment w jego karierze i dowód na mecenat potężnych postaci epoki.
  • Okres genueński: Po upadku Fouqueta, Puget przeniósł się do Genui, gdzie stworzył znaczące dzieła, takie jak „Hercule Gaulois” (obecny w Luwrze) oraz rzeźby dla kościołów, m.in. Santa Maria di Carignano.
  • Zlecenia wersalskie: Colbert sprowadził Pugeta z powrotem do Francji, co zaowocowało zamówieniami na Wersal, w tym słynnymi grupami „Miłon z Krotonu” oraz „Perseusz i Andromeda”. Dzieła te charakteryzują się dramatycznym natężeniem i ekspresyjnym realizmem.

Styl i wpływy

  • Barokowy dramat: Styl Pugeta jest głęboko zakorzeniony w tradycji baroku, kładąc nacisk na ruch, emocje i teatralność.
  • Klasyczna inspiracja: Choć przyjmował barokowy dynamizm, jego twórczość ujawnia również uznanie dla klasycznych form i ideałów.
  • Michelangelo i Bernini: Jego rzeźby wykazują wpływy potężnych postaci Michała Anioła oraz dynamicznych kompozycji Berniniego.
  • Unikalna ekspresja: Mimo tych wpływów, Puget wypracował własny, odrębny styl, charakteryzujący się surową energią i intensywnością wyrazu, co odróżniało go od bardziej konwencjonalnych artystów barokowych.

Dziedzictwo i znaczenie historyczne

  • Pomost między sztuką a inżynierią: Zdolność Pugeta do płynnego łączenia talentu artystycznego z umiejętnościami inżynieryjnymi była unikalna. Jego prace nad architekturą okrętową i fortyfikacjami świadczą o praktycznej pomysłowości obok jego osiągnięć artystycznych.
  • Dręczony geniusz: Théophile Gautier słynnie opisał go jako „melancholijnego cesarza skazańców”, co oddaje intensywność, a być może i trudności wpisane w jego proces twórczy.
  • Trwały wpływ: Rzeźby Pugeta, w szczególności „Miłon z Krotonu” oraz „Perseusz i Andromeda”, pozostają ikonicznymi przykładami francuskiej rzeźby barokowej, podziwianymi za siłę wyrazu i techniczną wirtuozerię.
  • Uznanie współcześnie: Jego twórczość jest celebrowana w muzeach na całym świecie, w tym w Luwrze oraz Musée des Beaux-Arts w Marsylii, co utwierdza jego miejsce jako znaczącej postaci w historii sztuki.

§ 5Podobne dzieła

§ 6Pytania

Najważniejsze informacje

  • Artist: Pierre Puget
  • Location: Granet Museum, Aix-En-Provence
  • Influences: Pietro da Cortona
  • Year: 1668
  • Title: Porträt eines Mannes
  • Dimensions: 47 x 38 cm

§ 7Cytuj ten wpis

AllPaintingsStore.com, “Pjer Puget, Autorportret (1668)”, https://allpaintingsstore.com/pl/art/pierre-puget-autorportret-8Y3FZ2-pl/ArtistReproduction/ (dostęp dnia 8 Październik 2026).

§ 8Reprodukcja dzieła

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej)

Informacja ta widnieje na marginesie arkusza zamówienia; obecny stan tego arkusza przedstawia się następująco.

Autorportret

Technika reprodukcji

Wymiary reprodukcji

-

Wybitny mistrz artystyczny

Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację

-

Opcje oprawy reprodukcji

-

-

W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.

Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.

  • W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.

  • Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.

  • Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.

Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.

Etykieta obiektu

-

-

Lakier ochronny

Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)

-

Personalizacja dzieła

Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.

-

Ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (5 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.

-

Przesyłka ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (12 Listopad).

W cenie

Cena całkowita

zł 1009

W każdym zamówieniu

  • Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
  • Wysokiej jakości płótno lniane
  • Pełne ubezpieczenie przesyłki
  • Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
  • Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
  • 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
  • Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
  • Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Arkusz zamówień