Gwarancja zwrotu pieniędzy · 100 dni Darmowa dostawa na cały świat
646 446dzieła sztuki 53 409artyści 5 406muzea 32język
Wpis do katalogu

Summer

1909. , 134.0 x 177.0cm. National Museum of Art, Architecture and Design.

Ryc. 1. Henrik Lund, Summer, 1909. Przedstawiono jako wybraną przez Ciebie reprodukcję: , .

§ 1Dane katalogowe

Wymiary
134.0 x 177.0cm

§ 2Abstrakcja

Biografia artysty

Norweski malarz i grafik, znany z portretów. Odkryj poruszające dzieła Henrika Lunda już dziś.

§ 3Komentarz

§ 4Artysta

Henrik Lund

Henrik Lund

1879 - 1935, Norwegia

Krótkie informacje o Henrik Lund

  • Artyści, Którzy Wpłynęli Na Tego Artystę:
    • Harriet Backer
    • Johan Nordhagen
    • Per Deberitz
  • Data Urodzenia: 1879
  • Data Śmierci: 1935
  • Miejsce Urodzenia: Bergen, Norwegia
  • Narodowość: Norweska
  • Pełne Imię I Nazwisko: Henrik Louis Lund
  • Wyróżniające Się Dzieła:
    • Marie Bull
    • Oktoberdag på Skåtøy
    • Kunstnerens hustru Gunbjør, f. Olsen
    • Christian Sinding, Gunnar Heiberg og Knut Hamsun
    • Birgit Heiberg, f. Blehr
    • Sommer
    • Breakfast in the Garden
    • Mannsportrett
    • Kvinneportrett
    • Begynnelsen
    • Portrait of the French President Alexandre Millerand
    • Direktør Th. Platou

Biografia artysty

Wczesne lata, rodzina i kształcenie

Henrik Lund przyszedł na świat 8 września 1879 roku w norweskiej Bergen, wchodząc w ramy rodziny zdefiniowanej przez zdyscyplinowane struktury artystyczne i wojskowe. Jego ojciec, podpułkownik Henrik Louis Bull Lund, zajmował wysokie stanowisko wojskowe, podczas gdy matka, Birgitte Theodora Carlsen, była pianistką i kompozytorką. To domowe środowisko oparte na formalnym kształceniu było wspólne również z jego siostrą, kompozytorką Signe Lund. Choć wczesne lata życia upłynęły mu w dużej mierze na morzu, ścieżka ku sztukom wizualnym wyłoniła się dopiero po przeprowadzce do Kristianii. Był pod wpływem studenta Per Deberitza, którego powiązania z Hansem Gudem skierowały jego trajektorię z dala od potencjalnej kariery marynarskiej, ku życiu malarza i grafika.

Jego formalne wykształcenie było bezpośrednie i rygorystyczne. W 1899 roku Lund został uczniem Harriet Backer, co zbiegło się w czasie z jego profesjonalnym debiutem. Nie polegał on jednak wyłącznie na jednym mentorze; jego rozwój techniczny trwał aż do 1903 roku, kiedy to studiował u Johana Nordhagena. Te lata nauki położyły fundament pod karierę, która ostatecznie wykroczyła poza granice Norwegii. Jego szkolenie nie dotyczyło jedynie samej techniki, lecz przede wszystkim budowania pozycji na niezwykle konkurencyjnej scenie europejskiej sztuki.

Życie i aktywność w różnych miastach

Kariera Lunda została ukształtowana przez nieustanny ruch między najważniejszymi ośrodkami kulturalnymi Europy Północnej. To właśnie w Kopenhadze, w latach 1904–1909, artysta wypracował swoją obecność na scenie artystycznej, co stało się okresem jego wielkiego, zawodowego przełomu. Ta niezwykła aktywność nie ograniczała się jednak wyłącznie do Skandynawii; jego artystyczne aspiracje sięgnęły Berlina, gdzie w 1908 roku wystawiał swoje prace. Jego pozycja w niemieckiej sztuce została ostatecznie ugruntowana dzięki udziałowi w prestiżowej wystawie „Szóstka”, która odbyła się zarówno w Berlinie, jak i w Kopenhadze w 1911 roku.

Paryż pełnił rolę powracającej kotwicy w procesie jego artystycznego dojrzewania. Artysta spędził czas w stolicy Francji w 1905 roku, by powrócić tam ponownie podczas drugiej rezydencji w latach 1920–1921. Te międzynarodowe wędrówki dostarczały niezbędnego impulsu i twórczego napięcia malarzowi oraz grafikowi, który pragnął wyjść poza ramy swoich norweskich korzeni. Umiejętność poruszania się w tak zróżnicowanych środowiskach miejskich pozwoliła mu zachować spójną i fascynującą ścieżkę zawodową przez wiele dziesięcioleci.

Kluczowe dzieła i dorobek artystyczny

Twórczość Lunda stanowi świadectwo niezwykłej biegłości w operowaniu portretem oraz scenami obserwacyjnymi. Jego wczesne dzieła, takie jak Breakfast in the Garden (1906) oraz Sommer (ok. 1909), ukazują głębokie skupienie na grze światła oraz intymności domowych lub naturalnych scenerii. Te kompozycje ugruntowały jego pozycję na artystycznej mapie, zanim jeszcze podjął się bardziej formalnych wyzwań związanych z portretowaniem postaci o wysokim statusie społecznym. Już w 1911 roku jego niezwykła zdolność do chwytania esencji konkretnych jednostek stała się w pełni widoczna w poruszającym dziele Marie Bull.

Późniejsze lata życia artysty odsłaniają jego niesłabnące zainteresowanie postaciami społecznymi i politycznymi epoki, w której żył. Lund z niezwykłą swobodą poruszał się między intymnymi, bliskimi studiami psychologicznymi a kompozycjami o większej skali. Jego praca z 1921 roku, Portrait of the French President Alexandre Millerand, podkreśla rzadką umiejętność obcowania z wielkimi tematami politycznymi, nadając im artystyczną głębię. W tym samym czasie artysta z czułością dokumentował swoje najbliższe otoczenie, co zaowocowało takimi dziełami jak Kunstnerens hustru Gunbjør, f. Olsen (1920) oraz Birgit Heiberg, f. Blehr (1914).

Lund wchodził również w dialog z intelektualnym krajobrazem Norwegii poprzez swoje przedstawienia wybitnych postaci. Jego obraz z 1926 roku, painting, zatytułowany Christian Sinding, Gunnar Heiberg og Knut Hamsun, sytuuje go bezpośrednio w centrum ówczesnych debat kulturalnych. Równie imponujący jest jego dorobek graficzny, obejmujący takie ryciny jak Mannsportrett czy Kvinneportrett (1928), które stanowią dowód na niezwykły warsztat techniczny i wszechstronność jego praktyki artystycznej.

  • Marie Bull (1911)
  • Oktoberdag på Skåtøy (1920)
  • Christian Sinding, Gunnar Heiberg og Knut Hamsun (1926)
  • Portrait of the French President Alexandre Millerand (1921)

Gdzie dziś można podziwiać jego dzieła

Obecność twórczości Lunda w norweskich kolekcjach instytucjonalnych pozostaje niezwykle znacząca. Narodowa Galeria Norwegii w Oslo przechowuje aż trzynaście jego obrazów, co gwarantuje, że jego unikalny język wizualny jest chroniony w najważniejszym norweskich repozytorium sztuki. Dzieła artysty nie ograniczają się jednak wyłącznie do muzealnych murów; odnajdziemy je w przestrzeniach o kluczowym znaczeniu obywatelskim i kulturowym, w tym w gmachach norweskiego parlamentu oraz na scenach Narodowego Teatru.

Dla tych, którzy pragną odnaleźć ślady jego artystycznej drogi w miejscu jego narodzin, Bergen Kunstmuseum zachowuje wybrane prace w swoich zbiorach. Te kolekcje stanowią bezpośrednie ogniwo łączące współczesnego widza z jego bergońskimi korzeniami. Dziedzictwo Lunda jest trwale zakotwiczone w tych konkretnych lokalizacjach – od uroczystych sal rządowych po publiczne sceny Narodowego Teatru.

§ 5Podobne dzieła

§ 6Pytania

§ 7Cytuj ten wpis

AllPaintingsStore.com, “Henrik Lund, Summer (1909)”, https://allpaintingsstore.com/pl/art/summer-by-henrik-lund/PrintReproduction/ (dostęp dnia 27 Październik 2026).

§ 8Reprodukcja dzieła

Giclée / Wydruk artystyczny

Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. ( Zamów ręcznie malowaną reprodukcję Przejdź do wersji cyfrowej)

Informacja ta widnieje na marginesie arkusza zamówienia; obecny stan tego arkusza przedstawia się następująco.

Summer

Technika reprodukcji

Wymiary reprodukcji

-

Opcje oprawy reprodukcji

-

-

W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.

Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.

  • W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.

  • Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.

  • Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.

Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.

Etykieta obiektu

-

-

Lakier ochronny

Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)

-

Ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (24 Listopad)

-

Przesyłka ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 4-5 tygodni. (1 Grudzień).

W cenie

Cena całkowita

zł 256

W każdym zamówieniu

  • Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
  • Wysokiej jakości płótno lniane
  • Pełne ubezpieczenie przesyłki
  • Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
  • Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
  • 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
  • Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
  • Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Arkusz zamówień